試聴記：「Liszt vs Thalberg」

●試聴記：「リストvsタールベルク」

演奏：
　スティーブン・メイヤー（Steven Mayer）
曲目：
　1.リスト「パチーニのニオベのテーマによる大幻想曲」（12:39）
　2.タールベルク「ロッシーニのモーゼの主題による幻想曲」（14:28）
　3.ウェーバー/リスト編「コンツェルトシュトック」（15:51）
　4.タールベルク「ゴッド・セイヴ・ザ・クイーンによる幻想曲」（14:07）
　5.リスト「孤独の中の神の祝福」 （16:49）

これは「Liszt vs Thalberg」と題した1837年の2人の対決を模したCDです。
（リストとタールベルクについては
　ピアニストの系譜〜モーツァルトからリストまで〜を参照下さい）

リストとタールベルクの曲が交互に収録されており、
最初の2曲が2人が対決で弾いた曲です。
現在では数少ないタールベルクの曲が収録されている点で貴重なCDといえます。
メイヤーの演奏もとても良いので聴きながら当日の対決に思いを馳せましょう。

まず最初のリストの曲「パチーニのニオベのテーマによる大幻想曲」です。
パチーニのオペラは現在ではほとんど知られていませんが、
当時はかなり人気があったようです。
出だしのリズミカルな主題は覚えやすく、
技巧もふんだんに織り込まれた音楽となっています。
リストは当時、難解な曲や先進的な曲なども積極的に演奏していましたが
この対決には誰もが知ってる旋律を使った華やかで技巧的な曲を用意しました。
やはり曲の勝負ではなく演奏の勝負だったからでしょう。

続いてタールベルクの「ロッシーニのモーゼの主題による幻想曲」です。
これはタールベルクの最も得意とした曲だったようです。
出だしのロッシーニの主題は魅力的ですが少々おとなしく、
リストのパチーニとは対照的です。
しかし、個人的な意見になりますが出だしから豪華絢爛なリストの曲よりも
叙情的な開始から次第に盛り上がりをみせるタールベルクのほうが
より魅力的に感じます。

3曲目はウェーバーの「コンツェルトシュトック」です。
本来はピアノとオーケストラのための作品ですが、
リストがそれを忠実にピアノ独奏用に編曲しました。
この曲は、タールベルクの評判をスイスで聞き、
慌ててパリに戻ったリストが、対抗の意味で開いたコンサートで演奏した曲です。
その意味で直接対決で使った曲ではないものの、
これも対タールベルクとして用意された曲ということになります。
曲はウェーバーの原曲が良いというのもありますが、
オーケストラパートをピアノで表現することにかけては比類ない才能を発揮する
リストの真骨頂ともいえる素晴らしいアレンジになっており、
畳み掛ける速いパッセージは、メイヤーの演奏も相まって見事な出来栄えです。

4曲目。「ゴッド・セイヴ・ザ・クイーンによる幻想曲」。
タールベルクがイギリス国歌を元に自由な編曲を行った曲です。
断片的な主題から次第に曲の形が浮かび上がってくる
ベートーヴェン的な変奏曲になっています。
因みにこの「ゴッド・セイヴ・ザ・クイーン」は
ベートーヴェンも変奏曲を作っており、またリストも編曲を行っています。
タールベルクは他にも作品がありますが、
ほとんどがこのような元ある旋律を使った編曲です。
基本的に作曲家ではなくピアニストであったということでしょう。
様々な曲を聞き比べる必要もあまりないと思うので
2曲入っていて演奏も素晴らしいこのCDは
作曲家タールベルクを知るに充分な1枚だと思います。

5曲目。「孤独の中の神の祝福」
10曲からなる曲集「詩的で宗教的な調べ」の第3曲にあたります。
晩年のリストを代表的する名曲です。最高に美しい音楽です。
個人的にはリストの原体験とも言える曲なので、
冷静には判断できないのかもしれませんが
やはりこういうのを聴かされると、作曲家としては、
リストをタールベルクより遥か上に置かざるをえなく感じます。
晩年のリストはとっつきにくい曲が多く一般には受けが悪いのですが
その魅力にハマると抜け出せません。


wrote by solomon

サリエリと同時代の交響曲〜その2〜

サリエリと同時代の交響曲その2と題して
古典派から初期ロマン派の知られざる交響曲を更に追加

●レオポルト・アントニン・コジェルフ
　Leopold Antonin Kozeluch（1747-1818）
ボヘミア出身の作曲家。ウィーンで活躍した。
ウィーンでは絶大な人気を誇り、世渡りもうまかった。
富と権力を手に入れた晩年は批判されることが多くなり
その後忘れられた作曲家となってしまうが、
残された作品のうちト短調交響曲などは一聴に値する。
☆お勧め：ト短調交響曲

●ヨーゼフ・マルティン・クラウス
　Josef Martin Kraus（1756-1792）
モーツァルトと同年の生まれであり、
モーツァルトより1年後に没した早世の作曲家。
ドイツ生まれだが主にスウェーデンで活躍した。
同じような作風が並びがちな古典派交響曲ではあるが、
その中でも個性的な作りが目立ち、短調の曲が多いのも特徴となっている。
「葬送」と命名されたハ短調の交響曲は
急速な楽章がないという極めて特殊な構成で書かれている。
☆お勧め：葬送交響曲

●エティエンヌ・ニコラ・メユール
　Etienne Nicolas Mehul（1763-1817）
フランスの作曲家。主にオペラの活動が多かったが4曲の交響曲も作曲した。
死後、メンデルスゾーンによって演奏され絶賛を浴びた交響曲第1番は
ベートーヴェンの交響曲第5番との類似が指摘されている。
作曲年などを踏まえ、お互いはそれぞれの作品を知らなかったはずだと
思われているが、シューマンは、メユールはベートーヴェンを
あるいは知っていたのではないかと首を傾げたほどだった。
生前も名声を集めたが、没後に他の作曲家へ与えた影響が大きい。
ウェーバー、ベルリオーズ、ワーグナーなどが影響を受けている。
☆お勧め：交響曲第1番ト短調

●アントニン・レイハ
　Antonin Rejcha（1770-1836）
ドイツ名でライヒャともいう。
ベートーヴェンと同年の生まれで友人でもあったことで知られる。
交響曲の他、室内楽やオペラ、ピアノ作品などを多く残したが
今では作曲家よりも教育者としてのほうが知られている。
その門下にはリスト、ベルリオーズ、グノー、フランクなどがいた。
「高等作曲教程」他、著作として残した理論書はその後広く使用された。
☆お勧め：残念ながら交響曲は未発売。室内楽が比較的容易に入手できる。

●フェルディナント・リース
　Ferdinand Ries（1784-1838）
ベートーヴェンの弟子としてその回想録を著したことで知られる人物。
後に残されたベートーヴェンのエピソードの多くがリースの著作に基づくものだが
リースの創作が含まれている可能性も強く、現在では批判的に捉えられることが多い。
作曲家としては交響曲8曲、ピアノ協奏曲9曲などを残している。
☆お勧め：不明。音楽塾ではリースの音源を入手できておらず（ごめんなさい）。


●ルイ・シュポア
　Louis Spohr（1784-1859）
ヴァイオリニストとして活躍。世界で最初に「あごあて」を発明した人物とされる。
ベートーヴェンとの親交もあり、その交響曲第7番の初演に参加したといわれる。
作曲家としては多作で、交響曲、ヴァイオリン協奏曲、室内楽などを残した。
現在はあまり知られていない作曲家の部類に入るかもしれないが、シューマンは
シュポアを優れた作曲家としてベートーヴェンやシューベルトと同列に扱っている。
ヴァイオリン協奏曲第8番や九重奏曲などは今でも稀に取り上げられることがある。
☆お勧め：交響曲第9番「四季」


●カール・マリア・フォン・ウェーバー
　Carl Maria von Weber（1786-1826）
超有名人であり、知られざる作曲家でもなんでもないわけだが
こと交響曲に関してはその存在感を確立しているとは言えないだろう。
もっともウェーバーはドイツ・オペラ界における巨匠であり、
交響曲という分野においては重要な作品を残さなかった。
若い頃の2曲のみが残されているが、いずれも小規模であり、
楽しめる曲ではあるものの、オペラ序曲に見るようなあの独特の色彩感は薄い。
それは交響曲という分野だからか、あるいは若きの筆致によるものだからだろうか。
因みにモーツァルト夫人、コンスタンツェ・ウェーバーは従姉妹である。
☆お勧め：交響曲第1番ハ長調

以上。
今回はちょっと軽めで。
軽くはないけど。


wrote by Au-Saga