2008年09月26日
9/26 同人ゲームの潮流� ．譽檗璽箸箸いΔ�感想
同人ゲームの潮流� 崙運優押璽爐硫甬遏�現在、未来」
（DigraJ公開講座08年09月期）
http://www.digrajapan.org/modules/eguide/event.php?eid=28
に参加してきました。詳しい講義内容はパスして、感想とか気になった点とかを書こうと思います。
全体通して良かったと思います。内容は導入編ということで、網羅的になるぶん、掘り下げは物足りないものがありましたが、これはしょうがないでしょう。むしろ、今後の展開に期待できそうです。
ヒットの条件として、絵が下手という話が出るたびに会場が沸いていました（それってどうなのよ、と思ったのはともかく）。絵が下手な方が、二次創作作家が上手く見えるというような意味合い（でいいんですよね？）なんですが、私は、二次創作作家が、作家自身の個性が出せるから、だと考えています。
絵が上手いと、人ってその絵柄ごと受け入れちゃう傾向にあるのではないか。たとえば、こみっくパーティにおいては、他の作品と比較して絵柄の幅が狭くないか？ 検証してないので直感の話なんですが。みつみ氏の絵は、絵柄ごと記憶されて、たとえばあの目の形じゃなきゃダメとか、絵柄ごと受け手に記憶されてしまう。
一方、あまり上手でない絵柄では、キャラクターが記号として記憶される分、絵柄が似てなくても、各要素によりキャラクターとして理解できるようになる。記号さえ守っていれば、絵柄が違ってもキャラクターとして認識できるから、二次作品に作家の個性が出て、表現の幅も広がる。
そんな傾向があるのではないか？ と考えています。つまり、下手なのは確かに売れた条件かもしれないけど、キャラクター作りが上手いことが大前提かなと。
東方が売れた理由を、キャラクター消費の流れで語っちゃったことは、なるほど腑に落ちてスッキリしました。月姫・ひぐらしは作品→人気の方向なので語りやすいんですが、東方は作品⇔人気と双方向に影響を及ぼしながら大きくなったので、ゲームだけ見たり、二次創作だけ見ても、なかなか上手く説明できないです。
なんとか上手く説明することができないかと思ってたんですが、キャラクター消費の文脈に入れると、きれいに説明できるんですよね。
「同人」という言葉の範囲の問題は、この場でも問題になりました。同人＝同好の志が集まって作る ということになっていましたが、質疑応答では、商業同人、プロが流通経路として同人流通を選ぶなどの場合の扱いを指摘されました。同人音楽研究会でも問題になった点なのですが、ボーダレス化によって「同人」の定義が各自あいまいになってしまってます。
これを、何か厳密な定義を決めて秋葉原とするのか、あるいはごまかすのか。前者は範囲の意識を共有化できるので、負担は減りますが、逆に柔軟性が損なわれてしまうでしょう。
こんな感じしょうか。具体的な議事内容は他で探してください。
（DigraJ公開講座08年09月期）
http://www.digrajapan.org/modules/eguide/event.php?eid=28
に参加してきました。詳しい講義内容はパスして、感想とか気になった点とかを書こうと思います。
全体通して良かったと思います。内容は導入編ということで、網羅的になるぶん、掘り下げは物足りないものがありましたが、これはしょうがないでしょう。むしろ、今後の展開に期待できそうです。
ヒットの条件として、絵が下手という話が出るたびに会場が沸いていました（それってどうなのよ、と思ったのはともかく）。絵が下手な方が、二次創作作家が上手く見えるというような意味合い（でいいんですよね？）なんですが、私は、二次創作作家が、作家自身の個性が出せるから、だと考えています。
絵が上手いと、人ってその絵柄ごと受け入れちゃう傾向にあるのではないか。たとえば、こみっくパーティにおいては、他の作品と比較して絵柄の幅が狭くないか？ 検証してないので直感の話なんですが。みつみ氏の絵は、絵柄ごと記憶されて、たとえばあの目の形じゃなきゃダメとか、絵柄ごと受け手に記憶されてしまう。
一方、あまり上手でない絵柄では、キャラクターが記号として記憶される分、絵柄が似てなくても、各要素によりキャラクターとして理解できるようになる。記号さえ守っていれば、絵柄が違ってもキャラクターとして認識できるから、二次作品に作家の個性が出て、表現の幅も広がる。
そんな傾向があるのではないか？ と考えています。つまり、下手なのは確かに売れた条件かもしれないけど、キャラクター作りが上手いことが大前提かなと。
東方が売れた理由を、キャラクター消費の流れで語っちゃったことは、なるほど腑に落ちてスッキリしました。月姫・ひぐらしは作品→人気の方向なので語りやすいんですが、東方は作品⇔人気と双方向に影響を及ぼしながら大きくなったので、ゲームだけ見たり、二次創作だけ見ても、なかなか上手く説明できないです。
なんとか上手く説明することができないかと思ってたんですが、キャラクター消費の文脈に入れると、きれいに説明できるんですよね。
「同人」という言葉の範囲の問題は、この場でも問題になりました。同人＝同好の志が集まって作る ということになっていましたが、質疑応答では、商業同人、プロが流通経路として同人流通を選ぶなどの場合の扱いを指摘されました。同人音楽研究会でも問題になった点なのですが、ボーダレス化によって「同人」の定義が各自あいまいになってしまってます。
これを、何か厳密な定義を決めて秋葉原とするのか、あるいはごまかすのか。前者は範囲の意識を共有化できるので、負担は減りますが、逆に柔軟性が損なわれてしまうでしょう。
こんな感じしょうか。具体的な議事内容は他で探してください。
トラックバックURL
この記事へのコメント
1. Posted by ardarim 2008年09月29日 13:08
知ってれば行ったのになーorz
がっくしです。
「ヒットの条件として、絵が下手」というのは多分天は二物を与えずというか、技術で売るサークルは絵のうまい下手を気にしないというメタファーだと思います。同ソ界の伝統から言って。
結果論としてみるとヒットしてるゲームは絵がしょぼい、とｗ
歴戦のサークル関係者も結構いたようですのでその辺よく分かってて笑ってたんでしょうね。
がっくしです。
「ヒットの条件として、絵が下手」というのは多分天は二物を与えずというか、技術で売るサークルは絵のうまい下手を気にしないというメタファーだと思います。同ソ界の伝統から言って。
結果論としてみるとヒットしてるゲームは絵がしょぼい、とｗ
歴戦のサークル関係者も結構いたようですのでその辺よく分かってて笑ってたんでしょうね。
2. Posted by @++ 2008年10月01日 02:04
気にしないというのはありそうです。
システム/ストーリー側の人間が、世界観を形成するときに、上手い人を呼ぶよりは、気心知れた人/あるいは自分で描いた方が結果として良い、と思ってるのではと。
しかし、これでは結局、下手な人でも売れる理由になってしまい、ではなぜ上手い人のヒット作は無いのか、という問題に戻ってしまうのですが。
システム/ストーリー側の人間が、世界観を形成するときに、上手い人を呼ぶよりは、気心知れた人/あるいは自分で描いた方が結果として良い、と思ってるのではと。
しかし、これでは結局、下手な人でも売れる理由になってしまい、ではなぜ上手い人のヒット作は無いのか、という問題に戻ってしまうのですが。
