万葉歌を書く。

筆のいのち

書の上達に、筆が大きな役割を果たしている事は、周知のとおりである。しかしながら、この正しい扱いについて知る人は意外に少ない。筆は、狸やテン、イタチ、山馬、山羊など動物の毛を使い、伝統工芸士という熟練した職人の手により、丁寧に作りあげられる美術品であり、どんなに器用であろうと、決して素人に出来る技ではない。そんな筆の性能をいかに長く保持、役立たせていけるかは、普段の正しい手入れ方法にかかっている。箱にも入れず置きっぱなしにして置くと、たちまち虫の被害に会い、使えなくなってしまう。なるべく早く、防虫効果のある墨につけて使い始める事であるが、そのあと、墨をつけたまま保管して置くと、そのうちカチカチに固まってどうにも手につけられない状態になってしまう。その筆で、字を書こうとすると、思うように墨を吸ってくれないから、この筆は、書きずらい、穂先が割れる、ダメだと一年もしないうちに、又新しい筆を求める。なんとももったいない事のように思われる。ある日、書家の教場を訪れた時、数本の筆が、硯の脇に置かれていて、先生のお手本書きが始まろうという時であつた。何度も使い朱が染み込んだ筆が、乾いた状態で並んでいたが、剛毛の筆先は、根元まで、ホワホワと、うさぎの尾のように柔らかく、鳥の羽のような輝きをたたえていた。先生は、それを労るように、手のひらに、押してみたり、ほぐしたり、形を整えてみたりしながら、朱の硯の海に沈めた。
いつもは、紙の上にある筆しか見た事のない私は、この時初めて、先生の素晴らしい字がどこから生まれ来るのかをかを悟った。私は、深く反省し、筆筒にある大、小60本ぼとの筆を、外の水道の所へ持って行き、竹軸のところまできれいにあらい、書作にむかった。たっぷり墨を含んだ筆は、命を吹き込まれたごとく紙の上を踊った。何とも嬉しく、愛おしく
捨てる筆は、ひとつもなかった。

銀座 翠心38人展

　去年は、コロナの影響で、銀座展は、開催真近で中止になってしまいました。前回は、滝廉太郎の歌　花　を書きました。
38人それぞれが、皆それぞれの個性を活かして38色のカラーで書き上げていることと、兎に角、賞がないのがいいと思います。
106歳で亡くなった篠田桃紅という書家は、「アートなんてものは、賞の対象にならない。セザンヌは、何の賞も受けていません。モナリザを書いた人にどういう賞をあげるの？賞は作りようがないんですよ。賞は、毒にも薬にもならない。」と言っています。
また彼女が、岡田謙三さんという画家から「あなたの作る作品は、いいものですか？」と尋ねられた時、「自分では、いいと思っています。」と答えたら、岡田さんは、「それならいい。自分の作るものは、ダメです。というような人と私は、付きあいたくありません。」と言ったそうです。以来、私もそう即答できるような心構えで、作品を作りたいと思いました。たとえ、それが他の人から見て、上手くないとしても、「こんなもの、全くだめです。」なんて言っている人より人間的には、素敵で、私は好きです。
それで、今年2022年5月１７日から２２日まで。銀座　鳩居堂　で翠心38人展開催されます。
お時間ありましたら、体一つで、お気遣いなさらずお出かけご高覧ください。
今回も、竹島羽衣の詩（花も同じ作家の詩）書きました。私としては、上手くいった作品と思っております。