とりあえずなんとなく

　初めて歌う曲、歌い始めて間もない曲は、「とりあえずなんとなく」歌えればいいとしています。
　もちろん、最初から完璧に上手に歌えればそれに越したことはありませんが、それは望みが高すぎるというもの。
　徐々に歌えるように、だんだん上手になるように、気長に指導しています。

一体になってる！

　子どもたちって、一人一人ほめられるのも嬉しいけれど、自分が属しているグループ（集団）が誉められるのも、嬉しいようです。

　「ソプラノ、一体感がでてきたね」「アルト、声がまとまってきたね」「このクラスは団結力があるね」「集団のいい力が出てきたね」と、団体技誉めると、つられて個人点も伸びていくようです。

心よりも魂？

　「心を込めて歌いましょう」って、よく使われる言葉ですが、優しい感じの曲ならともかく、激しい感じ場合はなんとなくそぐわない言葉です。

　そんな時は「魂を込めて歌おう！」とか「魂を込めるのよ！」の一言を。

　言い方にも魂込めて、力強く！すると、気合の入ったいい歌が出来上がります。

顔の前に楽譜

　楽譜を持って歌う時は、歌う顔が見えなくならないように、指揮がきちんと見られるように、顔の前に楽譜が来ないように指導しますよね。

　でも！

　わざと顔のドまん前に、楽譜を壁のように持ってきてみましょう。

　すぐ目の前に「楽譜」という壁ができるので、自分の声がよく聞こえるようになるんです。
　そのおかげで、今、自分がどんな風に歌っているのかがよく分かります。

　「今のうちに、自分の声をよく聞いておいて！」と、「自分の声を聞く」ということを、意識させるといいですね。

ほんの少しずつ

　もう少し声量があればいいな〜という時、一度に飛躍的に大きな声にしようと思っても、なかなか難しいものです。

　「顔の前に人差し指を出して、そこに向かって歌いましょう」

　歌の中から８小節ほど抜き出して、短く歌うのがいいでしょう。

　「では、その人差し指を、顔から３０センチ離します。人差し指に向かって歌いますよ」

　さっきと同じ８小節を歌います。するとあら不思議。さっきより声が大きくなっているではありませんか！

　「では、腕をいっぱいに伸ばします。人差し指に向かって歌いますよ」

　いかがですか？
　ゲーム感覚で、少しずつ挑戦させていくのがよいようです。
　もちろん「もっと大きな声は出せないの？」とか「ちゃんと声が人差し指に届いてる？」は禁句。
　「さっきよりずっといい声になったね」「声が響いてきたよ」と励まし誉めながら進めていくと、よりよい結果が得られます。

真似しちゃう！

　変所で息継ぎしていたり、歌い方が妙だったりしたら、真似しちゃいましょう。

　「今、こんなだったけど…（真似して歌う）」

　聞いた子どもたちは「変〜！」とか「ありえな〜い！」とかいいますが、めげずに「変〜っていうけど、あなたたちの歌、こんなだっただのよ〜？」と明るく切り返します。

　「じゃ、変にならないようにお願いします」といって歌ってもらえば、問題は９割方解決していることでしょう！

上のパートは小さく

　初めて上下のパートをあわせる時や、下のパートが心配な時は、上のパート（メロディーのパート）に、小さく歌ってもらいます。
　同じ大きさの声で歌うと、どうしても下のパートはつられてしまいがちですから、小さく歌ってもらうと、ちょうどよくなります。

　下のパートが大丈夫そうなら、上のパートを少しずつ大きな声にしていって、ちょうどよいバランスになるまで、何度か繰り返して練習できます。

　下のパートがまだまだ心配だったら・・・？
　それは、上下のパートを合わせて歌うのが早すぎました。
　下のパートだけで、もう少し練習しましょう！

いい声になってきたね

　声って、自分ではどうしようもない分野です。
　たとえば、背の高い低いは自分ではどうしようもないのと同じです。

　だからこそ、ほめられると嬉しくなるんです。

　「いい声になってきたね」「沢山練習しているからだね」「一生懸命歌ってるからだね」という声かけで、やる気を引き出していくことが出来るんです。

格好つけて

　低音は格好よく歌います。
　素敵な男の人、格好いい男の人を思い浮かべて、その人になりきって歌うんです。

　あんまり張り切りすぎると、お相撲さんの声みたいになってしまうので、それだけはちょっと注意ね。

恋人に…

　ピアノやピアニッシモを、小さく美しく歌うには・・・・

　「恋人にささやくように」歌うのです。

　恋人の耳元で怒鳴ったりしませんよね。
　どんな風にささやくのか、よく思い出して・・・（研究して？想像して？）

　でも、この方法は小さい子たちには使えないんですよね。ちょっと残念。

私に届く声で

　もう少し声量がほしいなという時、野外で歌う時など、「もっと大きな声で！」とか「もう少し元気よく！」とついつい言ってしまいがち。
　でも、子どもってとっても素直なので、そういうとものすごく大きな声で怒鳴ってしまうのです。

　「私に声が届くように歌ってください」

　この一言で、全て解決。

　前に立っている指導者の「私」にさえ声が届けばいいので、怒鳴らなくてもいいのです。
　しかも、「私」という目標に向かって全員が声を出すので、全体の声がよくまとまって聞こえる、というオマケ付きです。

暖かい息で

　低音を深く美しく発声したいときは、暖かい息を使います。

　「とても寒い日に、手が冷たくなってかじかんでしまいました。息を吹きかけて暖めましょう」

　さて、どんな行動をとりますか？

　息を「ハァーッ」と手に吹きかけますね。
　この時の息は『暖かい息』です。

　その息を出すときをイメージして低音を歌ってみましょう。
　喉の力が抜けて、低音が深く響くようになります。

大切に伸ばす

　息継ぎの前の音は、ついつい乱暴に切ってしまいがちです。
　そこを、大切に優しく伸ばすと、丁寧に歌っている感じがします。
　息が足りなくなってきて苦しい時もあるけれど、ちょっと気をつけるだけでも違います。

　どうしても苦しくて、急いで切って息をしたい時は、気持ちだけでも大切に丁寧に。
　それだけでも歌がワンランクアップして聞こえます。

上手くなりそうな予感

　歌い始めでまだ自信が持てないと、なんとなく声を小さくなりがち。
　そんな時には、一生懸命がんばっていたり、姿勢がよかったり、楽譜をしっかり見ている子供をクローズアップして、全体をアップしていきます。

　「一生懸命楽譜を見ている人は、歌が上手くなりそうな予感」
　「いい姿勢で歌っている人は、上手に歌えるようになりそうな予感」
　「一生懸命歌っている人は、歌が上手くなりそうな予感」

　がんばっている子が、「頑張ってよかった」と思える言葉かけです。

たまには小さな声で

　歌っているうちにだらだらしてきてしまったり、ずーっと歌い続けてのどが疲れてしまったときに使うのが「小さな声」

　「次は、すっごく小さな声で歌ってみましょう」

　のどを休めることができる上に、とても集中して歌うことができるのです。

輪になって歌おう

　パートごとに輪になって歌ってみましょう。
　なんだか団結力が増す感じがします。

　自分パートでまとまっているので、つられにくい安心感もあります。

　つられてしまう時は、各パートの輪を離します。
　自信が持てるようになってきたら、だんだん近づきます。

　最後は、一つの大きな輪になったり、三重円（三部合唱の時）になって歌えると楽しいですね。

言葉をそろえる

　言葉を揃えると、合唱全体がしまって聞こえます。

　例えば「思う〜」と伸ばすとき、どのように発音して歌いますか？
　「おもう〜」？　それとも「おもお〜」？

　揃っていないと変ですよね。
　歌詞の流れや子供たちの歌いっぷりから、どちらかに決めて歌いましょう。

支えてあげて

　全体として、なんとなく音程が不安定でも、ちゃんと歌えている子もいるはず。
　そんな子に活躍してもらいましょう。

　「大丈夫な人は、みんなの歌を支えて上げて」
　「自信のある人は、みんなの声を支えてあげて」

　そんな言葉かけで、がんばっている子は「がんばってよかったな」「もっとがんばろう！」と思うのです。

　（ただし、お友だち関係がうまくいっていない集団の場合は、要注意！「一人だけいいカッコしちゃって〜」とか、「いい子ぶりっこして〜」となりかねません。状況をよく見極めてお使いください）

消し消し作戦

　黒板やホワイトボードに歌詞を書いておきます。
　「よ〜く見て歌いましょう！」と、一回通して歌います。

　「うまくなったねぇ」と、まず褒めて・・・・

　「じゃ、これでも歌える？」と、一部を消してしまいます。
　この時、それぞれの言葉の歌いだしにあたる部分（普通、黒板などに書くときに１番上にくる部分）は、消さずに残しておきます。
　続きの歌詞を思い出すための手がかりになりますからね。

　たぶん、一部を消してしまっても、それなりに歌えるでしょう。
　そこで・・・
　「よく歌えたねぇ。じゃ、こうなっても歌える？」

　もっと消してしまいます。
　今度は、歌いだしの言葉も多少消してしまいます。
　間違えやすい言葉は、さりげなく残しておくのも手ですね。

　消しながら「あ、ちょっと消しすぎちゃったかなぁ？」と、わざと不安そうに言うと、「大丈夫！！！」と元気に答えてくれるでしょう。

　歌い終わったら「すごいねぇ。歌えちゃった！じゃ、これはどうだ！」と、挑発しつつ、もっと消してしまいます。
　よく覚えていたら、２．３文字残すくらいでもいいかもしれません。
　心配な状態なら、ちょびっと消します。

　「こんなに消しちゃったら、歌えないかな〜」と、またもや挑発しつつ歌ってみましょう。
　あら不思議。
　意外と歌えてしまうものです。

　小さい学年の子どもたちにとっても効く、暗譜の仕方です。

先生とかわりばんこ

　国語で、一文ずつ交代で読む読み方があります。
　歌でも試してみました。

　区切りのよい２小節ずつ、先生と子どもたちでかわりばんこに歌います。

　歌っていないときに、ボーっとしていると出遅れてしまうので、楽譜をしっかり見たり、相手の歌をちゃんと聞いている必要があります。
　集中して歌うことができるのです。

　先生とかわりばんこで歌ったら、子どもたちを２グループに分けて、交互に歌うのもいいですよ。