livedoor2009年11月28日
『Quartett!』レビューアップ
『Quartett!』とは記憶の物語である。
…なんていう見方をしている人はいるかなと批評空間などで探していましたが、さすがにいませんね。考えすぎましたか。まあでもこんな見方をする人がひとりいてもいいでしょう。たぶん。音楽って記憶がないと心に響かないんだよ。
BGM「咲き誇る季節」を聴くと鳥肌が立つ。ただ音が美しいんじゃなくて、思い出を振り返るという演出があるから良いのだと思う。音楽というのは人の想いをのせるものなんでしょうね。
さて、本当に美しい物語だった。
短い話でありながら、密度の濃い世界でした。またテキストが良いですね。言葉の選択というか、制限が多い中ひとつひとつの言葉に深い意味があった。
ライターは飯田和彦氏ひとりだと思っていたのですが、秋津霜子という方も参加していたのですね。どのルート担当だろう？
スウファのシナリオは飯田さんじゃないかな。どこか『カルタグラ』を思わせた。サスペンスストーリーなところと、話の見せ方、構成など。ただ異様に出来が良くて、音楽とは違うテーマになっており異質なシナリオになってますね。ルカが渋い。
それにしても最近「短い物語」に惹かれているんだと気づいた。この記事でアンダンテさんと意見交換してそう気づきました。『沙耶の唄』が大きなきっかけになったような気がします。
短ければ良いってもんじゃありませんが。ただ今年は『沙耶の唄』『eden*』『Quartett!』という短く太い物語に魅力を感じた。
ならば、次に私が『鬼哭街』を購入するのは必定といえよう（？）
…なんていう見方をしている人はいるかなと批評空間などで探していましたが、さすがにいませんね。考えすぎましたか。まあでもこんな見方をする人がひとりいてもいいでしょう。たぶん。音楽って記憶がないと心に響かないんだよ。
BGM「咲き誇る季節」を聴くと鳥肌が立つ。ただ音が美しいんじゃなくて、思い出を振り返るという演出があるから良いのだと思う。音楽というのは人の想いをのせるものなんでしょうね。
さて、本当に美しい物語だった。
短い話でありながら、密度の濃い世界でした。またテキストが良いですね。言葉の選択というか、制限が多い中ひとつひとつの言葉に深い意味があった。
ライターは飯田和彦氏ひとりだと思っていたのですが、秋津霜子という方も参加していたのですね。どのルート担当だろう？
スウファのシナリオは飯田さんじゃないかな。どこか『カルタグラ』を思わせた。サスペンスストーリーなところと、話の見せ方、構成など。ただ異様に出来が良くて、音楽とは違うテーマになっており異質なシナリオになってますね。ルカが渋い。
それにしても最近「短い物語」に惹かれているんだと気づいた。この記事でアンダンテさんと意見交換してそう気づきました。『沙耶の唄』が大きなきっかけになったような気がします。
短ければ良いってもんじゃありませんが。ただ今年は『沙耶の唄』『eden*』『Quartett!』という短く太い物語に魅力を感じた。
ならば、次に私が『鬼哭街』を購入するのは必定といえよう（？）
2009年11月27日
『Quartett!』レビュー
評価：B ブランド：Littlewitch
タイトルは『Quartett!』（カルテット）
バイオリン２挺、ヴィオラ１挺、チェロ１挺による弦楽四重奏。
その手のことはあまり詳しくはないのだが、
曰く、カルテットとは「会話」だという。
四重奏は四者が協調して一つの響きを作る。ただ音を合わせるというだけでは、美しい響きは生まれない。誰かがひとり秀でていても駄目。それぞれの個性を理解し合い、尊重し、協調し、四つの音が合わさった時、美しい音色になる。
さて、そのカルテットをゲームに置き換えてみる。
【シナリオ】 【絵（グラフィック）】 【音楽】 【演出（システム）】
これらの四重奏で表現するのがゲームの特徴であり、強みでもあり、その特性をいかんなく発揮し、物語を紡いでいるのがこの『Quartett!』だ。（PS2では声が付くので五重奏とでもいうべきか。）
これらの要素が重なり合い美しい物語を表現しているところが素晴らしかった。何かがひとつ秀でてるわけではない。それぞれの要素が調和し合い、バランスを保っている。
シナリオも必要最低限のことしか描こうとしない。掘り下げようと思えばいくらでも掘り下げられる箇所はある。
ユニがバイオリンからヴィオラに転向した理由は？
スウファとルカ＆老人の関係は？
シャルの先生であったマリウスが変わってしまった理由は？
全てのルートにおいて言えるのは「過去」を曖昧に見せている点だ。
ゆえに主人公フィルはヒロインたちの過去に何があったのかを明確に理解できないまま問題に直面していく。けれども彼はこう言う。
ただ好きって気持ち。
ただ楽しもうって気持ち。
そういうありふれた他愛ものをフィルはヒロインたちに伝え、心の重荷をなくしてゆく。
それが一貫されている描き方であり、また「音楽」という舞台が深みを与えている。
才能を商品として見られ、金と権力、時流と名声に価値がある大人の世界。この比較と評価の世界にみなが苦しみ、そして音楽の原点に気づく。
――音楽とは【音を楽しむ】と書く。
打算も裏表もない純粋な想いがつまった響き。その奇跡の瞬間に人は重荷から解き放たれ、美しかった原風景へと還ってゆくのだ。
たかが音楽。
そんな他愛ないありふれたものが人の気持ちを変えていく。
おそらく、主人公フィルは誰も救ってはいない。特にユニルートがそうだ。フィルがユニをいくら肯定しても問題そのものは解決していない。彼女が弱さを克服した瞬間は、自身の中にある原風景に触れたときだった。
最終的に人を救うのは誰かじゃない。自分自身の中にある記憶に触れたときだ。
ユニはメイと無邪気に音楽と戯れた日々を――
スウファは束縛から解放されようとルカと夢見ていた日を――
シャルは美しい音色を奏でる先生に憧憬を抱いた日を――
還りたい美しい記憶がある。
記憶とは曖昧で色褪せていくもの。透き通るような音楽と漫画のようにいくつもの絵でその様子を見せていく。明確な言葉なく、ゆえに答えも真実も解らない。
しかし何故か小気味よい。
清々しい気持ちだけが最後に残る。
ゲームというのは長いストーリーが多い。心情の積み重ね何度も行い、プレイヤーを納得させていく。しかしそんなことをしなくても人を魅了する物語は作れる。
語られなかった分は受け取り側が想像して付け加えていけばいいのだ。
物語に破綻がなければ、自然と想像は膨らむものだし、その余地が大いにあるというのはプレイ後の楽しみを提供しているということにもなる。
音楽を聴きながら、イラストを眺めながら、場面を振り返りながら、プレイ後も頭の中で物語りが続いてゆく。そんな経験はないだろうか？
“全てを語りつくす”ものよりも“あえて語らず、あえて短くに締める”という作りのほうが案外とプレイヤーの心の中に残り続けるものだ。
必要最低限のことだけを伝えるシナリオだらこそ、いくつもの絵が補完を果している。漫画形式という絵を多用する演出に音楽が乗っかるからこそ世界が美しくみえる。それほどまでに関係し合っている。何かをひとつ切り取って評価できる作品ではない。
アンサンブルとは「合奏」という意味だけでなく「調和」という意味も持つ。【シナリオ】と【絵（グラフィック）】と【音楽】と【システム（演出）】のカルテット。
これらの「アンサンブル（調和）」が心地良く、悠久のような時間を与えてくれる。
美しい音色聴いて、純粋だったあの頃を思い出す。そういった還るべき場所がひとつでもあれば、人は蘇ることができるのでしょうね。シャルルートの悪役マリウス・ロッシを見ていてそう感じた。
たまには重荷を捨て去って
美しい音楽の物語を見て、自らの原点へと還ってみるのもいいだろう。
“癒しの場” がここにある――。
タイトルは『Quartett!』（カルテット）
バイオリン２挺、ヴィオラ１挺、チェロ１挺による弦楽四重奏。
その手のことはあまり詳しくはないのだが、
曰く、カルテットとは「会話」だという。
四重奏は四者が協調して一つの響きを作る。ただ音を合わせるというだけでは、美しい響きは生まれない。誰かがひとり秀でていても駄目。それぞれの個性を理解し合い、尊重し、協調し、四つの音が合わさった時、美しい音色になる。
さて、そのカルテットをゲームに置き換えてみる。
【シナリオ】 【絵（グラフィック）】 【音楽】 【演出（システム）】
これらの四重奏で表現するのがゲームの特徴であり、強みでもあり、その特性をいかんなく発揮し、物語を紡いでいるのがこの『Quartett!』だ。（PS2では声が付くので五重奏とでもいうべきか。）
これらの要素が重なり合い美しい物語を表現しているところが素晴らしかった。何かがひとつ秀でてるわけではない。それぞれの要素が調和し合い、バランスを保っている。
シナリオも必要最低限のことしか描こうとしない。掘り下げようと思えばいくらでも掘り下げられる箇所はある。
ユニがバイオリンからヴィオラに転向した理由は？
スウファとルカ＆老人の関係は？
シャルの先生であったマリウスが変わってしまった理由は？
全てのルートにおいて言えるのは「過去」を曖昧に見せている点だ。
ゆえに主人公フィルはヒロインたちの過去に何があったのかを明確に理解できないまま問題に直面していく。けれども彼はこう言う。
「ならそれでいいじゃないか。
知らなくたって わからなくたって
ただ好きって気持ち……
それだけあれば充分だと思うよ」
（フィル・ユンハース ユニルートより）
ただ好きって気持ち。
ただ楽しもうって気持ち。
そういうありふれた他愛ものをフィルはヒロインたちに伝え、心の重荷をなくしてゆく。
それが一貫されている描き方であり、また「音楽」という舞台が深みを与えている。
才能を商品として見られ、金と権力、時流と名声に価値がある大人の世界。この比較と評価の世界にみなが苦しみ、そして音楽の原点に気づく。
――音楽とは【音を楽しむ】と書く。
打算も裏表もない純粋な想いがつまった響き。その奇跡の瞬間に人は重荷から解き放たれ、美しかった原風景へと還ってゆくのだ。
たかが音楽。
そんな他愛ないありふれたものが人の気持ちを変えていく。
おそらく、主人公フィルは誰も救ってはいない。特にユニルートがそうだ。フィルがユニをいくら肯定しても問題そのものは解決していない。彼女が弱さを克服した瞬間は、自身の中にある原風景に触れたときだった。
最終的に人を救うのは誰かじゃない。自分自身の中にある記憶に触れたときだ。
ユニはメイと無邪気に音楽と戯れた日々を――
スウファは束縛から解放されようとルカと夢見ていた日を――
シャルは美しい音色を奏でる先生に憧憬を抱いた日を――
還りたい美しい記憶がある。
記憶とは曖昧で色褪せていくもの。透き通るような音楽と漫画のようにいくつもの絵でその様子を見せていく。明確な言葉なく、ゆえに答えも真実も解らない。
しかし何故か小気味よい。
清々しい気持ちだけが最後に残る。
ゲームというのは長いストーリーが多い。心情の積み重ね何度も行い、プレイヤーを納得させていく。しかしそんなことをしなくても人を魅了する物語は作れる。
語られなかった分は受け取り側が想像して付け加えていけばいいのだ。
物語に破綻がなければ、自然と想像は膨らむものだし、その余地が大いにあるというのはプレイ後の楽しみを提供しているということにもなる。
音楽を聴きながら、イラストを眺めながら、場面を振り返りながら、プレイ後も頭の中で物語りが続いてゆく。そんな経験はないだろうか？
“全てを語りつくす”ものよりも“あえて語らず、あえて短くに締める”という作りのほうが案外とプレイヤーの心の中に残り続けるものだ。
必要最低限のことだけを伝えるシナリオだらこそ、いくつもの絵が補完を果している。漫画形式という絵を多用する演出に音楽が乗っかるからこそ世界が美しくみえる。それほどまでに関係し合っている。何かをひとつ切り取って評価できる作品ではない。
アンサンブルとは「合奏」という意味だけでなく「調和」という意味も持つ。【シナリオ】と【絵（グラフィック）】と【音楽】と【システム（演出）】のカルテット。
これらの「アンサンブル（調和）」が心地良く、悠久のような時間を与えてくれる。
美しい音色聴いて、純粋だったあの頃を思い出す。そういった還るべき場所がひとつでもあれば、人は蘇ることができるのでしょうね。シャルルートの悪役マリウス・ロッシを見ていてそう感じた。
たまには重荷を捨て去って
美しい音楽の物語を見て、自らの原点へと還ってみるのもいいだろう。
“癒しの場” がここにある――。
2009年11月23日
ライトノベル「涼宮ハルヒの陰謀」感想
『暴走』 『動揺』 『陰謀』を読了。
相変わらず何かをやってくるのか分からないところが心地良くページをめくらせてくれる。…けれど今までの形というか構図が好きだったなあと一番に思った。
『消失』以降、色々変わったね。あれはある種のクライマックスだったのかもしれない。否、「転機」と言うべきか。
『暴走』の「雪山症候群」はハルヒでも長門でもない誰かが起こした出来事。キョンはSOS団の活動を楽しいと素直に認め、長門は情報統合思念体という立場から外れようとしている。ハルヒは神たる能力が薄れ、一般的な少女になろうとしている。
古泉もそんな自分たちを妨害する存在を“我々”の敵だという言う。我々とは『機関』ではなく『SOS団』。それぞれがSOS団を「利害の一致」からではなく、「個人の意志」で護ろうとしている。
SOS団に帰属意識を持ち始め「団体」ではなく「仲間」になりつつある。そこに外部から接触してくる、という形。ハルヒが起こす超常現象ではなく、謎の組織との対決。ラノベ的世界から、マンガ的世界になっている印象。
んでそれらが描かれてるのが『陰謀』なわけだが。
明確な敵が現れ、追いつめたが決着がつかない。なんていうか正に漫画でよくあるありがちな展開になってない？ またみくる（大）の目的が意味不明なところも重なって、釈然としないという読後感が残る。
そもそもハルヒの存在意義ってなんなんだろう。蚊帳の外なのは分かるが出番そのものが減ってますね。
ハルヒを特別視し、様々な思惑が飛び交い、不思議な関係で成り立っていたSOS団。というのが好きだったなあ。
異能力を持った者たちが自分の目の前に現れ、謎の組織との対決。この流れって実はキョンが『憂鬱』の冒頭で語っていた願望通りの展開になっている。ならばこういう展開は既定事項だったのだ。たぶん。
「立場」からではなく「個人」として意見を言う長門とか良い場面は結構あるのだけど、変わっていく姿が何故か寂しく感じた。
◇ ◇ ◇
とまあちょっと熱が冷めてきたので、いったんここで読むのはやめようかなと。もともとシリーズものラノベは読まないんですけど、ここまで気にもせず読み続けたこと自体自分にとっては驚きです。
確かに話題といいますか、人気が出るのも頷ける面白い小説ですね。文章は独特なところもあるけど、ひとつひとつの言葉の使い方が非常に巧い。また比喩表現も面白くてそんな表現よく思いつくよなと感心する。
消失>>憂鬱>>溜息>>退屈>>暴走>>陰謀>>動揺
優劣つけるとこんな感じですかね。世間はどうなんだろ？
地味と言われる『溜息』ですが私は結構好きですね。『憂鬱』を補完する内容で、それぞれの解釈の違いなどが面白い。そしてハルヒの能力に振り回されるキョンたちが好きだ。
友情が芽生え、特別な能力が薄れる。…ひょっとしてみんな、現実が辛いから妄想の世界に逃げ込んでいたんじゃないのか。…そんなわけないか。それだとラノベを否定することになるし。田中ロミオの『AURA』になる。
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■関連記事：ライトノベル「涼宮ハルヒの消失」感想
「AURA〜魔竜院光牙最後の闘い〜」感想
相変わらず何かをやってくるのか分からないところが心地良くページをめくらせてくれる。…けれど今までの形というか構図が好きだったなあと一番に思った。
『消失』以降、色々変わったね。あれはある種のクライマックスだったのかもしれない。否、「転機」と言うべきか。
『暴走』の「雪山症候群」はハルヒでも長門でもない誰かが起こした出来事。キョンはSOS団の活動を楽しいと素直に認め、長門は情報統合思念体という立場から外れようとしている。ハルヒは神たる能力が薄れ、一般的な少女になろうとしている。
古泉もそんな自分たちを妨害する存在を“我々”の敵だという言う。我々とは『機関』ではなく『SOS団』。それぞれがSOS団を「利害の一致」からではなく、「個人の意志」で護ろうとしている。
SOS団に帰属意識を持ち始め「団体」ではなく「仲間」になりつつある。そこに外部から接触してくる、という形。ハルヒが起こす超常現象ではなく、謎の組織との対決。ラノベ的世界から、マンガ的世界になっている印象。
んでそれらが描かれてるのが『陰謀』なわけだが。
明確な敵が現れ、追いつめたが決着がつかない。なんていうか正に漫画でよくあるありがちな展開になってない？ またみくる（大）の目的が意味不明なところも重なって、釈然としないという読後感が残る。
そもそもハルヒの存在意義ってなんなんだろう。蚊帳の外なのは分かるが出番そのものが減ってますね。
ハルヒを特別視し、様々な思惑が飛び交い、不思議な関係で成り立っていたSOS団。というのが好きだったなあ。
異能力を持った者たちが自分の目の前に現れ、謎の組織との対決。この流れって実はキョンが『憂鬱』の冒頭で語っていた願望通りの展開になっている。ならばこういう展開は既定事項だったのだ。たぶん。
「立場」からではなく「個人」として意見を言う長門とか良い場面は結構あるのだけど、変わっていく姿が何故か寂しく感じた。
◇ ◇ ◇
とまあちょっと熱が冷めてきたので、いったんここで読むのはやめようかなと。もともとシリーズものラノベは読まないんですけど、ここまで気にもせず読み続けたこと自体自分にとっては驚きです。
確かに話題といいますか、人気が出るのも頷ける面白い小説ですね。文章は独特なところもあるけど、ひとつひとつの言葉の使い方が非常に巧い。また比喩表現も面白くてそんな表現よく思いつくよなと感心する。
消失>>憂鬱>>溜息>>退屈>>暴走>>陰謀>>動揺
優劣つけるとこんな感じですかね。世間はどうなんだろ？
地味と言われる『溜息』ですが私は結構好きですね。『憂鬱』を補完する内容で、それぞれの解釈の違いなどが面白い。そしてハルヒの能力に振り回されるキョンたちが好きだ。
友情が芽生え、特別な能力が薄れる。…ひょっとしてみんな、現実が辛いから妄想の世界に逃げ込んでいたんじゃないのか。…そんなわけないか。それだとラノベを否定することになるし。田中ロミオの『AURA』になる。
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■関連記事：ライトノベル「涼宮ハルヒの消失」感想
「AURA〜魔竜院光牙最後の闘い〜」感想
2009年11月16日
Quartett!
“この青春を奏でよう――”
そんな輝きに満ちている。
プレイした作品数も多くなり、最近は少々ゲームに飽きていた。ここでは書いてませんが、シナリオが平坦だからと途中で見るのをやめた作品が最近は結構あったりもする。
けれどゲームは小説ではない。絵があって、それを魅せる演出があって、そして音楽がある。そんな当たり前の「ゲームならではの魅力」ってやつに改めて気づかされた。Littlewitch の『Quartett!』。2004年の作品。こんなものがあったんですね。
３つシナリオがあるのですが２つを終えたところ。残すところはあとひとつ。けれど良作は確定かなと。（ちなみにプレイしたのはPS2版のほう）
良い話が見たい。
美麗なイラストを楽しみたい。
ゲームに何を求めるのかは人それぞれ色々あると思うけど、「良き音楽に出合いたい」と思っている人がいるのなら、この作品をオススメする。音楽のための物語。
ただ見ていて思ったのは、何かがひとつ飛びぬけたものがあるのではなく、全ての要素が調和し合っている。それがこの作品の高く評価されている理由であると思う。
そんな輝きに満ちている。
プレイした作品数も多くなり、最近は少々ゲームに飽きていた。ここでは書いてませんが、シナリオが平坦だからと途中で見るのをやめた作品が最近は結構あったりもする。
けれどゲームは小説ではない。絵があって、それを魅せる演出があって、そして音楽がある。そんな当たり前の「ゲームならではの魅力」ってやつに改めて気づかされた。Littlewitch の『Quartett!』。2004年の作品。こんなものがあったんですね。
３つシナリオがあるのですが２つを終えたところ。残すところはあとひとつ。けれど良作は確定かなと。（ちなみにプレイしたのはPS2版のほう）
良い話が見たい。
美麗なイラストを楽しみたい。
ゲームに何を求めるのかは人それぞれ色々あると思うけど、「良き音楽に出合いたい」と思っている人がいるのなら、この作品をオススメする。音楽のための物語。
ただ見ていて思ったのは、何かがひとつ飛びぬけたものがあるのではなく、全ての要素が調和し合っている。それがこの作品の高く評価されている理由であると思う。
2009年11月12日
『アマガミ』レビューアップ
20分ぐらいで書きました。思いつきってやつです。
未プレイの人にどういうゲームか理解していただけたら幸い。まあ要は変態ゲーです。
プレイしてから時間が経ったものは書かないことが多いのですが何故か書きたくなった。おそるべし変態紳士。毎週アマガミのラジオ聴いているからかもしれん。
・アマガミ（PS2）
・ラブプラス（DS）
・アイドルマスター（XBOX）
最近話題になったギャルゲーを挙げるとこんなところでしょうか。共通点はどれも中毒性があり現実が辛くなるといったところかな（笑） それだけそれぞれの特性を存分に活かしているからなのかなと思う。
他ふたつは未プレイなんで詳しくは分かりませんが、『アマガミ』はPS2で遊ぶゲーム。PS2というゲーム機で「斬新」と言われるようなものを作るのはおそらく難しい。DSのようにいつでもプレイできるものでもなし、XBOXのように映像を駆使して表現するものでもない。
ゲームの中身もレビューで書いてる通り古い形式。そもそも舞台設定が90年代なんですよね。BGMも何年か前の音楽といった印象だった。そして現在はテトリスとコラボなんかしている。全てにおいて古い。
そんな作品が話題になったというだけで私は評価に値すると思う。
エンターブレインはとんでもない策に出た。エロスの規制に喧嘩を売るという博打に出たのだ。呆れたCEROは仕事を放棄し、エロゲー状態の15禁ソフトを世に出してしまったのだ！
何かとゲームに責任を押し付けられる昨今。
そんなもん怖くねえと平然と変態を表現するこの『アマガミ』を私は高く評価したい。
ヤングアニマルで連載がもうじき始まるので楽しみです。
色々とヤバイ内容になることは間違いない。
未プレイの人にどういうゲームか理解していただけたら幸い。まあ要は変態ゲーです。
プレイしてから時間が経ったものは書かないことが多いのですが何故か書きたくなった。おそるべし変態紳士。毎週アマガミのラジオ聴いているからかもしれん。
・アマガミ（PS2）
・ラブプラス（DS）
・アイドルマスター（XBOX）
最近話題になったギャルゲーを挙げるとこんなところでしょうか。共通点はどれも中毒性があり現実が辛くなるといったところかな（笑） それだけそれぞれの特性を存分に活かしているからなのかなと思う。
他ふたつは未プレイなんで詳しくは分かりませんが、『アマガミ』はPS2で遊ぶゲーム。PS2というゲーム機で「斬新」と言われるようなものを作るのはおそらく難しい。DSのようにいつでもプレイできるものでもなし、XBOXのように映像を駆使して表現するものでもない。
ゲームの中身もレビューで書いてる通り古い形式。そもそも舞台設定が90年代なんですよね。BGMも何年か前の音楽といった印象だった。そして現在はテトリスとコラボなんかしている。全てにおいて古い。
そんな作品が話題になったというだけで私は評価に値すると思う。
エンターブレインはとんでもない策に出た。エロスの規制に喧嘩を売るという博打に出たのだ。呆れたCEROは仕事を放棄し、エロゲー状態の15禁ソフトを世に出してしまったのだ！
何かとゲームに責任を押し付けられる昨今。
そんなもん怖くねえと平然と変態を表現するこの『アマガミ』を私は高く評価したい。
ヤングアニマルで連載がもうじき始まるので楽しみです。
色々とヤバイ内容になることは間違いない。
2009年11月10日
『アマガミ』レビュー
評価：A プラットフォーム：PS2 公式サイト：アマガミ公式サイト
奈須きのこ。東出祐一郎。麻枝准。
PCゲームを普段からしている人からすれば、必ず目にするシナリオライター。それぞれに共通するのは自身のブログ・開発日記でアマガミを絶賛したことだ。
これらを目にして興味を惹かれて購入に至った。この御三方を熱中させるゲームとはどんなものかと。シナリオが途轍もなく面白いのだと、ひどく見当違いな期待した。
「行動マップ」上に表示された目当てのヒロインを選択することで始まる古い形式の作業的恋愛シュミレーションゲーム。ヒロインと会話を行い好感度ゲージを上げ、イベント発生させていく。ヒロインとの距離を縮め、晴れて恋人同士になればゴール。
今どきこんなものは流行らないのが普通だ。
キャラデザに至っても黒や茶色の髪の毛。奇抜なヒロインで印象付けようともしていない。シナリオ重視でもない。そもそもテキストを「読ませる」ところなどひとつもない。
そんな何もかもが目立たない中、燦然と輝きを放ち、我が道を貫かんとする主人公がいた。
彼の名は橘純一。
今では『変態紳士』と崇められるこの作品の立役者だ。
女子「ズ、ズボンのチャックが開いてますっ！」
橘「う、うんっ！ありがとうっ！」
――この会話は何かがおかしい。
絢辻「……おしっこ引っ掛けられたのよ！」
橘「え……えぇっ！？だ、誰に？」
絢辻「誰？ バカじゃないのっ！ 犬よ、犬！」
――もっとおかしい。
森島「さーさー？ どこにするの？」
橘「（……え、ええいっ！）」
「ひ、膝の裏でお願いします」
――その発想はなかった。
“お、おぉぉぉおお〜あぁぁ”
――これがヒロインにビンタされた時の反応だと誰が想像できようか。
橘「もちろんだよ。最近ではスクール水着喫茶ができるかもって
言われているくらいなんだよ？」
中多「ス、スクール水着喫茶……ですか？」
――ねーよ。
橘「ノーパン健康法って知ってますか？」
――これを「日常会話」にしている橘さんに脱帽。
…といった１５歳以上対象ソフトとは思えない発言ばかりで、そんなことを平然とやってのけるところに、呆れを通り越して笑えてくる。
監督ともいえる原画家の高山氏はニコニコ動画で反応が返ってくるような行動をさせろとライター陣に指示を送っていたそうです。
なるほどそれが確実に成功している。橘の発言に突っ込みを入れていくことが、この作品の最大の楽しみ方だ。
少し話は逸れますが、こういう現象は少年ジャンプで連載された『To LOVEる』と似ている気がした。少年誌で女の子裸体を堂々と描き、単行本では乳首を描き加える。少年誌というエロスの限界突破が話題になり人気作となった。
規制というのは創作において枷にしかならないはずだが、そこに挑戦しているというスタンスが多くの駄目な大人をシビれさせたのではないか。
制限が厳しいゆえに、限界突破を目指そうとする製作陣の本気を感じさせる。
“おまえのようなHENTAIを待っていた―――”
という奈須きのこ氏の感想のように称えたい気持ちになる。
ところで「変態紳士」ってのはどうも意味が分からないというか、日本語的に矛盾している気がする。変態であれば紳士ではないはずだ。けれどこの橘を見ていたらなんとなく意味が分かった。パンツを盗もうとするのではなく、「絢辻さんって勝負パンツ持ってるの？」と真正面から問えることが紳士的変態なんだろうと。
……そんなことを真剣に考えさせる不思議な魔力を持つ作品だと、そう思いました。
それにしても、絢辻さんはかわいいなあ！
----------------------------------
■転載元：−エロゲー批評空間− Skyさんのアマガミに関する情報
■関連記事：プレイ日記『アマガミ�◆�
■ニコニコ動画：「絢辻さんになら僕の崇高な話術を理解してもらえるぞ！」
奈須きのこ。東出祐一郎。麻枝准。
PCゲームを普段からしている人からすれば、必ず目にするシナリオライター。それぞれに共通するのは自身のブログ・開発日記でアマガミを絶賛したことだ。
これらを目にして興味を惹かれて購入に至った。この御三方を熱中させるゲームとはどんなものかと。シナリオが途轍もなく面白いのだと、ひどく見当違いな期待した。
「行動マップ」上に表示された目当てのヒロインを選択することで始まる古い形式の作業的恋愛シュミレーションゲーム。ヒロインと会話を行い好感度ゲージを上げ、イベント発生させていく。ヒロインとの距離を縮め、晴れて恋人同士になればゴール。
今どきこんなものは流行らないのが普通だ。
キャラデザに至っても黒や茶色の髪の毛。奇抜なヒロインで印象付けようともしていない。シナリオ重視でもない。そもそもテキストを「読ませる」ところなどひとつもない。
そんな何もかもが目立たない中、燦然と輝きを放ち、我が道を貫かんとする主人公がいた。
彼の名は橘純一。
今では『変態紳士』と崇められるこの作品の立役者だ。
女子「ズ、ズボンのチャックが開いてますっ！」
橘「う、うんっ！ありがとうっ！」
――この会話は何かがおかしい。
絢辻「……おしっこ引っ掛けられたのよ！」
橘「え……えぇっ！？だ、誰に？」
絢辻「誰？ バカじゃないのっ！ 犬よ、犬！」
――もっとおかしい。
森島「さーさー？ どこにするの？」
橘「（……え、ええいっ！）」
「ひ、膝の裏でお願いします」
――その発想はなかった。
“お、おぉぉぉおお〜あぁぁ”
――これがヒロインにビンタされた時の反応だと誰が想像できようか。
橘「もちろんだよ。最近ではスクール水着喫茶ができるかもって
言われているくらいなんだよ？」
中多「ス、スクール水着喫茶……ですか？」
――ねーよ。
橘「ノーパン健康法って知ってますか？」
――これを「日常会話」にしている橘さんに脱帽。
…といった１５歳以上対象ソフトとは思えない発言ばかりで、そんなことを平然とやってのけるところに、呆れを通り越して笑えてくる。
監督ともいえる原画家の高山氏はニコニコ動画で反応が返ってくるような行動をさせろとライター陣に指示を送っていたそうです。
なるほどそれが確実に成功している。橘の発言に突っ込みを入れていくことが、この作品の最大の楽しみ方だ。
少し話は逸れますが、こういう現象は少年ジャンプで連載された『To LOVEる』と似ている気がした。少年誌で女の子裸体を堂々と描き、単行本では乳首を描き加える。少年誌というエロスの限界突破が話題になり人気作となった。
規制というのは創作において枷にしかならないはずだが、そこに挑戦しているというスタンスが多くの駄目な大人をシビれさせたのではないか。
制限が厳しいゆえに、限界突破を目指そうとする製作陣の本気を感じさせる。
“おまえのようなHENTAIを待っていた―――”
という奈須きのこ氏の感想のように称えたい気持ちになる。
ところで「変態紳士」ってのはどうも意味が分からないというか、日本語的に矛盾している気がする。変態であれば紳士ではないはずだ。けれどこの橘を見ていたらなんとなく意味が分かった。パンツを盗もうとするのではなく、「絢辻さんって勝負パンツ持ってるの？」と真正面から問えることが紳士的変態なんだろうと。
……そんなことを真剣に考えさせる不思議な魔力を持つ作品だと、そう思いました。
それにしても、絢辻さんはかわいいなあ！
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■転載元：−エロゲー批評空間− Skyさんのアマガミに関する情報
■関連記事：プレイ日記『アマガミ�◆�
■ニコニコ動画：「絢辻さんになら僕の崇高な話術を理解してもらえるぞ！」
2009年11月05日
映画「スラムドッグ$ミリオネア」感想
'08年度アカデミー賞８部門受賞。世界が絶賛した傑作映画。
日本の場合はすぐには見れないことが多いため、アカデミー賞でそんな作品があったんだと知る。そして観に行こうと期待を持って鑑賞するわけだ。深みのある作品なんだろうと、他の作品には無いであろう何かを求めて見る。
スラムドッグ。スラムの負け犬。地べたを這いずり回って生きる無教育・無学の少年。その少年がクイズ番組で正解を重ねて、最高額の問題に挑戦する。
非常に単純。単純明快の出来すぎたストーリーだ。だってそう都合よく自分の知っている問題だけ出てくるだろうか？現実ではあり得ない。ゆえにこの作品は『幻想』なのだ。
あまりにも過酷な彼の過去。誇りも名誉も売り物にして生きなきゃ生きていけない苛烈極まる過去。そんな『現実』を見せて本作は『幻想』へと向かう。
世知辛い世の中を生き抜いて、頑張って頑張った彼に幸せが訪れないわけがない。彼は出来るんだ。観客は自然とそう願う。
本作が高い評価を受けた最大の理由が“アメリカ人の心を掴んだ”こと。
世界的な不況で大勢の人が苦しんでいる。そこに救いの主として現れたのが「私たちはできる」とアメリカ全土に光を灯したオバマ氏（現大統領）
――強い信念があれば夢は叶う。
――この暗闇から抜け出したい。
――Yes,we can.
大勢の願いを形にした作品。『奇跡』は起こせるんだ。アメリカンドリームを描いた本作に最大の名誉を――。
貧困からの脱出。
なるほど。そう考えたら受賞した理由が分かったよ。
では日本ではどうだろう？その名誉が日本人に変な期待感を持たせてしまって「単純」という理由で切り捨てられるかもしれない。
出来すぎた物語を貴方はどう思うだろうか？
問いをかけられるのは少年だけではない。
A.嫉妬心を抱く
B.不正だと疑う
C.悪に染まる生き方が正しい
D.惜しみない拍手を送る
答えは、みのもんたに訊こう。（えっ）
-------------------------------------
■公式サイト：『スラムドッグ＄ミリオネア』（予告編があります）
日本の場合はすぐには見れないことが多いため、アカデミー賞でそんな作品があったんだと知る。そして観に行こうと期待を持って鑑賞するわけだ。深みのある作品なんだろうと、他の作品には無いであろう何かを求めて見る。
スラムドッグ。スラムの負け犬。地べたを這いずり回って生きる無教育・無学の少年。その少年がクイズ番組で正解を重ねて、最高額の問題に挑戦する。
非常に単純。単純明快の出来すぎたストーリーだ。だってそう都合よく自分の知っている問題だけ出てくるだろうか？現実ではあり得ない。ゆえにこの作品は『幻想』なのだ。
あまりにも過酷な彼の過去。誇りも名誉も売り物にして生きなきゃ生きていけない苛烈極まる過去。そんな『現実』を見せて本作は『幻想』へと向かう。
世知辛い世の中を生き抜いて、頑張って頑張った彼に幸せが訪れないわけがない。彼は出来るんだ。観客は自然とそう願う。
本作が高い評価を受けた最大の理由が“アメリカ人の心を掴んだ”こと。
世界的な不況で大勢の人が苦しんでいる。そこに救いの主として現れたのが「私たちはできる」とアメリカ全土に光を灯したオバマ氏（現大統領）
――強い信念があれば夢は叶う。
――この暗闇から抜け出したい。
――Yes,we can.
大勢の願いを形にした作品。『奇跡』は起こせるんだ。アメリカンドリームを描いた本作に最大の名誉を――。
貧困からの脱出。
なるほど。そう考えたら受賞した理由が分かったよ。
では日本ではどうだろう？その名誉が日本人に変な期待感を持たせてしまって「単純」という理由で切り捨てられるかもしれない。
出来すぎた物語を貴方はどう思うだろうか？
問いをかけられるのは少年だけではない。
A.嫉妬心を抱く
B.不正だと疑う
C.悪に染まる生き方が正しい
D.惜しみない拍手を送る
答えは、みのもんたに訊こう。（えっ）
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■公式サイト：『スラムドッグ＄ミリオネア』（予告編があります）
2009年10月27日
新作メモ
『Steins;Gate』というゲームが評判良いですね。
ニトロも関わっているらしいので完成度は高そうだ。やってみようかなと思ったらXBOXだった。持ってないので諦めるか。
12月には違うBOX(?)を購入するつもりなので、今あまりお金は使いたくないということもありますが。
そのBOXとはずっと待っていた京アニの「Kanon BD BOX」です。めちゃ高いのですが、買うとずっと前から決めていたので買う！
…ということなので今年はもう新作は買わないと思います。
『ゆのはな』は好きな作品なのでPULL TOPの新作が気にはなるのですが、評価待ちかなと。
世間はその『しろくまベルスターズ♪』と『BALDR SKY Dive2』が注目を集めている様子。
あとはいつもメーカー買いしているイノグレの新作『クロウカシス』ですが…。体験版をプレイしましたが、イノグレはどういうゲームを作りたいのかが分からなくなった。
「本格的なミステリー」なのか「推理ゲーム」なのか。プレイした感じだと、おそらく後者なんでしょうけど『殻ノ少女』であのシステムを誉めている人は見かけなかったのに、今作も取り入れているところに疑問。様子見かなと。
と こ ろ で
『Rewrite』と『魔法使いの夜』はいつ出るんだあぁぁぁ。
TYPE-MOONは色々と寄り道しすぎなんだよ…（ボソッ
ニトロも関わっているらしいので完成度は高そうだ。やってみようかなと思ったらXBOXだった。持ってないので諦めるか。
12月には違うBOX(?)を購入するつもりなので、今あまりお金は使いたくないということもありますが。
そのBOXとはずっと待っていた京アニの「Kanon BD BOX」です。めちゃ高いのですが、買うとずっと前から決めていたので買う！
…ということなので今年はもう新作は買わないと思います。
『ゆのはな』は好きな作品なのでPULL TOPの新作が気にはなるのですが、評価待ちかなと。
世間はその『しろくまベルスターズ♪』と『BALDR SKY Dive2』が注目を集めている様子。
あとはいつもメーカー買いしているイノグレの新作『クロウカシス』ですが…。体験版をプレイしましたが、イノグレはどういうゲームを作りたいのかが分からなくなった。
「本格的なミステリー」なのか「推理ゲーム」なのか。プレイした感じだと、おそらく後者なんでしょうけど『殻ノ少女』であのシステムを誉めている人は見かけなかったのに、今作も取り入れているところに疑問。様子見かなと。
と こ ろ で
『Rewrite』と『魔法使いの夜』はいつ出るんだあぁぁぁ。
TYPE-MOONは色々と寄り道しすぎなんだよ…（ボソッ
2009年10月24日
巨人を追いかけられるのはウチだけ
けれど追い抜くことはできなかったと。
昨日の勝ち試合を負け試合にしてしまったことが全てですね。
立浪選手。井上選手。長い間お疲れ様でした。
最後まで戦力で現役を終えるなんて格好良すぎですよ。２人が指導者になって肩を並べている姿を夢見てます。
立浪のユニホームを脱がした巨人は日本一にならないと許さないぞ！
と言ってみる。
昨日の勝ち試合を負け試合にしてしまったことが全てですね。
立浪選手。井上選手。長い間お疲れ様でした。
最後まで戦力で現役を終えるなんて格好良すぎですよ。２人が指導者になって肩を並べている姿を夢見てます。
立浪のユニホームを脱がした巨人は日本一にならないと許さないぞ！
と言ってみる。
2009年10月21日
クライマックス・第２ステージ第１戦
・【巨人 2 - 7 中日】
初戦負ければ諦めましたが、勝ちましたか。楽天も勝ったということで、ここまでくると中日vs楽天が見たいという欲が出てきてしまう。
しかし最後の阿部は不気味だったなあと。これで対等になったのでしょうか。あまりそんな感じには見えなかった。シーズンでの成績というより、短期決戦を「経験」している選手が機能してますね。吉見とチェンより中田や小笠原のほうが頼もしく思える。
中日も巨人も去年とは違う形になっているので、最後までもつれるかもしれませんね。まあ中日のほうが圧倒的に不利だとは思いますが。こう緊張感ある試合もなかなか見れないので楽しませてほしいものです。
【追記】
失礼しました。楽天が勝ったと勝手に決めてました…（笑） 消すのもどうかと思ったので横線を入れました。しかし、逆転サヨナラ満塁ホームランとは…！！
初戦負ければ諦めましたが、勝ちましたか。
しかし最後の阿部は不気味だったなあと。これで対等になったのでしょうか。あまりそんな感じには見えなかった。シーズンでの成績というより、短期決戦を「経験」している選手が機能してますね。吉見とチェンより中田や小笠原のほうが頼もしく思える。
中日も巨人も去年とは違う形になっているので、最後までもつれるかもしれませんね。まあ中日のほうが圧倒的に不利だとは思いますが。こう緊張感ある試合もなかなか見れないので楽しませてほしいものです。
【追記】
失礼しました。楽天が勝ったと勝手に決めてました…（笑） 消すのもどうかと思ったので横線を入れました。しかし、逆転サヨナラ満塁ホームランとは…！！
