サウンドコネクションはプロアーティストやシンガーを目指す人の 「生の声」から生まれた大阪のヴォーカルレッスンです。 「なぜ上手くなれるのか？」それは「歌」の捉え方を根本的に見つめ直しその人の本来持っている力を充分に引き出すノウハウがあるからです。必ず自分で納得いく成果が得られます。

歌は自分の好きなように自由に歌えばいいのですが

好きになように歌って、最高な歌になってればいいのですが、そうもいかない人も
たくさんいます。

 
どんなことをレッスンするのかお伝えします

自分で答えを見つけ、自分も聞いてる人も納得いく歌を続けるため

にレッスンします。その為に必要な事や道程を教えています。

なので、人によってはある程度時間がかかることは必要だと思ってほしいのです。
無意味に長くレッスンすることをお勧めしているのではありません。

歌や音楽にどのように向き合えばよいのかを理解してほしいと思うのです。

理解さえすれば、必ずいい歌をうたえるようになります。
これをサウンドコネクションでは必ず約束します

 


歌が上手くなるってどうゆうことなのか？

考えてみましょう

「高い声が出る」というのが一番多い意見でした。それでピッチとか正確さとか
その他もろもろ・・・・

海外（英語）のシンガーで、歌が下手だなと思う人は少ないと感じませんか？
ジャンル問わずにです。
多少荒っぽくてもリズムに乗ってますよね。これを「ハマる」と言っております。

ゴスペルやR&B等の偉大なシンガーの歌を聴くと、とっても説得力があります。
まるで歌が、言葉が「立体的」聞こえてくるようで、ソウルフルでハートフルです。

僕が若い頃に米軍の基地に出入りするようになり、アメリカ人と一緒にプレイする
ことが増えたのですが、彼らの出す音や歌にカルチャーショックを受けたことがあります。

それは「何で歌や音が立体的に聞こえるのやろう？」ということでした。

歌だけでなく、ギターやドラム等の楽器の音もそのように聞こえてきました。
一緒にやっていた我々日本人のバンドサウンド等はとても音が平べったく、
あまりの違いにビビッたものでした。


言葉とリズムで歌を「とらえる」のが基本

声とメロディで歌を「とらえてる」人が多いのですが、声でメロディをなぞるように
していてはいい感じになりません。

声で何とかしようとしても、いくら声がきれいに出てメロディやピッチが完璧に
近いとしても、表現が出来てなければ歌としては物足りなくなります。

歌うのではなく伝えることが自由に出来るために発声練習や腹式呼吸がおのずと必要になってくるのです。

究極の歌は「感覚」で言葉を表現してるだけのイメージで歌えてる時でしょう。
メロディを追いかけるようなものではないと思います。

歌がうまくなるってことを各々キチンと理解していきましょう。
たったひとつの答えがあってすべての歌がそうあるべきだということでは
ありません。
自分の正解を見つけることが大切なのです。

その為に「理屈」から入ります。上手く歌おうとしてはいけないという理屈です


上達へのポイント


①自分の歌の良いところと良くないところを客観的に判断する耳を
作ります

歌声を録音して客観的に聞くと、歌ってる時と聞いたときに「差」があるはずです。
この「差」を縮めることが練習になります。
これが入り口で、避けては通れないと思ってほしいです。
上達しない人に多いのは、自分が何をやってるかよく理解できてないまま、
「気持ち一発！」みたいな感じで勝負しようとするので、その時の気分や調子で
左右されて進歩につながらないのです。
若干時間がかかりますが、この段階を超えれば耳が鍛えられて自分のレベルと
理想のプロのレベルの差がハッキリ理解できるようになります。

「耳がよくなった」という感じです。


②イメージとして見えてくることで音楽の幅が広がります

一流のシンガーの　「いったいどうやって歌ってるの？」が、ほんのりと
掴めてきます。
CDやDVDを見て聴いて　「アーわかるわかる！こうやってこんな風にアプローチしてるのだなァ！うんうん、なんとなく解って来たゾ！」なんて、わりといい気分になれます。
人の歌を聴くのが面白くなってきますし、人の歌を聞いてちゃんと好き嫌いではなく自分のスタンスでジャッジできるようになりますので、非常に向上心が伸びてきます。
アレコレ聴くのが面白くて楽しくなります。


③いろいろ試してみることで必要なものといらないものが見えてきます

ここまでくると、耳が良くなった分、ちょっとやそっとで自分の歌に満足できなくなったりします。
いろんなものを歌って試したくなると思います。
ところが「頭では解ってるけど出来ない！！」なんて凹むこともあったりします。

ここが大きなターニングポイントで、これを乗り越えれば余計な荷物？を捨てることが出来ます。
自分に合う、合わないとか、好きとか嫌いとかいろいろなものを超えて自然なものが見えてくるのです。「もう迷いなく自分の歌を追求する入り口に立てる」という感じでしょうか。

本当に歌を楽しめるのはここからです

「むずかしそー」と思うでしょうが、あくまでも忙しい日常の中から工夫して手に入れることのできることですから、がんばっていただきたいです。
しっかり支えてあげますから、安心して取り組んでください。

スタンスとしてはあくまでも「フレンドリー」です、高校生から４０代まで、好みも考えも
ジャンルもバラバラです、壁はありません。

レッスン＆トレーニング
日々のレッスンの中からのヒントや気付いた事等書ききれないことがいっぱいありますのでこちらも
参考にしてください。

最終的な目標は感覚で歌えることです。

自分が何をやってるのかを理解しながら歌えます、すると迷いはなくなり
アプローチに集中できるようになります。

音楽性を広げ、カバー曲を歌っても、自分らしさで表現できます。

ジャンルとか関係なく、歌とひとつになれます。

表現に自信と裏付けがあって、伝えられるようになります。


(ご案内)

レッスンはマンツーマンで６０分

曜日、時間、回数は人によって様々です、特に決められたことはありません
ＡＭ１１時からＰＭ２２時までの間で相談しながら選択してください。

ワンレッスン３５００円のみ、その中から希望者はギターレッスンや作曲、
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