《奇面館の殺人》讀後

二○一一年的最後一個星期五，下了班一回到家，就發現講談社「文三」（文藝圖書第三出版部）寄來的包裹。在打開包裹前，其實我的心中已經出現了「該不會，就是那本書吧……？」的想像，然而，真的將包裹打開後，拿出裡頭的書時，仍然可以感覺到手指顫抖。那曾是在學生時代，準備開始閱讀盼望許久的本格派新作之際，伴隨著愈發激烈的心跳而顫抖的手指。其實，讓我訝異的是，在經過了這麼多年，這份單純的悸動仍舊存在，早就脫離學生時代的我、對推理小說早就建立起一套個人認知的我，這份單純的悸動並未消失。
──綾辻行人先生的《奇面館の殺人》，館系列第九作。
結識綾辻先生，是在二○○六年他第一次訪台之時。當時他受皇冠出版社之邀訪台，宣傳館系列第七作《殺人暗�邊曄嫦肚Ｋ槎篝ぁだу詬�栖川有栖來台舉辦公開活動的第二位日本推理作家（在此之前，貴志祐介已來台辦過公開活動，但當時他仍是恐怖小說家，尚未開始寫推理小說；其後蘆邊拓也來過台灣，但沒有公開行程）。這段因緣，讓我開始與綾辻先生通信。
二○○七年，綾辻先生出道二十週年，也是新本格浪潮二十週年，他二十年來的推理相關短文也集結出版，並舉辦了幾場簽名活動，其中一場在池袋的淳久堂。那時我剛好人在東京，有機會與綾辻先生一見，他便邀請我在簽名會前見面。我記得，應該是自那時起，綾辻先生開始會寄他的新作給我。
除了《殺人驚嚇館》外，館系列的作品都出版在「講談社Novels」，《奇面館の殺人》也一樣，講談社的新本格派作家，都在「講談社Novels」系列出過書（當然，這套書不是只有新本格作品），這套叢書，也算是追讀過日文推理的朋友們的一個精神指標吧。
對經歷過一九八○年代、九○年代的「推理出版不毛時期」的人來說，綾辻的館系列是非常重要的存在，是早年認識新本格浪潮的唯一視窗。也許，如今出版市場非常開放，日本本格推理的數量多、選擇豐富，少產的綾辻現在在其中可能顯得不太醒目。
不過，新本格浪潮的繁花盛開，其最初的原點就是綾辻的館系列。讀多了「暴風雨山莊」類型的推理小說，故事會怎麼開始、會怎麼發展、會怎麼結束，早就了然於胸。但館系列的精華所在，即是在這一連串「老梗」中，設法變出新招，在這個「詭計已死」的時代、在這個「改編影視最好」的時代，它象徵的是「創造詭計，永無止境」的鑽研精神。

��

《奇面館の殺人》的表定出版日是二○一二年一月五日。我是在發行前一週收到的，也就是說，我在正式出版前就拿到了這本書。就為了這點，我決定馬上開始讀，不管農曆年前公司有多忙，要加班到什麼時候，一月五日以前一定要讀完。當然，現在已經讀完了，不然就沒辦法寫這篇讀後感了。
以下，本文會出現一定程度的劇情介紹。全書四百多頁，除了序章與終章，共十三章，劇情介紹會盡可能只提到前五十頁的內容。不過，在看到原書以前不想知道任何故事設定的人，看到這一段就可以停止了。


故事裡的時間，要回到一九九二年四月。以《殺人迷路館》出道的推理小說家鹿谷門實，在稀譚社編輯江南孝明的介紹下，認識了新人怪奇小說家日向京助。兩個人並無血緣關係，但長相卻頗為相似。
某日，日向京助突然與鹿谷門實連絡，對他提出了一項奇異的要求。日向說，他收到某大企業家之子影山逸史之邀，要到一座奇面館作客，兩天一夜。只要接受這項邀請，就能獲得兩百萬元。但是，日向突然罹患「突發性耳聾」（Sudden Deafness），無法前往，因此希望鹿谷門實冒充他的身分，替他參加。兩百萬元一人一半。鹿谷門實原本覺得不太妥當，但日向補充，奇面館是中村青司所建造的，他知道鹿谷一直在尋找中村青司的作品。於是，鹿谷在好奇心的驅使下，便答應了。
奇面館雖然位於東京，實際上卻是在偏僻、交通不便的山區裡，集會當日，又出現十年來的罕見大雪。鹿谷抵達奇面館後，先見到了管理員長宗我部、影山的秘書鬼丸光秀，以及代替親戚來協助處理集會雜務的女大學生新月瞳子。
鬼丸說，影山逸史罹患了「表情恐懼症」，這是一種社交恐懼症，一看到別人的臉就會不自在，所以，在館內所有人都得戴上面具。這種面具是特製的，上頭有鎖，用鑰匙鎖上以後就打不開。當天受邀的來賓共有六名，每個人必須戴上同一組面具，但其上表情各不相同，除了「哄笑假面」小說家日向京助——真實身分是鹿谷門實外，尚有「歡喜假面」公司社長創馬、「驚訝假面」魔術師兼酒吧忍田天空、「懊惱假面」信仰天主教的建築師米迦勒、「悲嘆假面」自稱教授的降矢木算哲（對，沒錯，這個化名，來自《�郢犂杙�人事件》），與「憤怒假面」兵庫縣的退職警察阿山。
《奇面館の殺人》一開始就吸引我的地方有兩點。首先是影山逸史舉辦聚會的目的，不過這個設定我覺得相當有趣，這裡就不提了；其次是「面具」，這是我一直很想入作的主題，去年讀到了林斯諺尚未正式發表的作品《假面之夜》仍然記憶猶新，而《奇面館の殺人》這個書名甚至是在《殺人��貓館》發表後就公佈的書名了，顯見綾辻先生的構想時間極早，這部作品正好可以讓我來場觀摩（順便也確認一下跟自己想詮釋的路線有沒有重複）。
如同作者後記所言，本作較接近《殺人迷路館》的遊戲風格，就是「你知道作者一定在什麼地方偷偷騙你，但是你一定看不出來」，儘管如此，綾辻先生在設計這種智力遊戲，他自有一套維持公平競賽的做法，例如「假使故事裡有一個年輕人假扮老人，那他絕不會用『老人』來描述這個角色」。這也使得他的作品有很高的再次閱讀性，同一段敘述，不知道謎底跟知道謎底，兩者的閱讀感受會截然不同，但就是讓你沒辦法說他不公平。
另外，全書沒有太過血腥的場景，也減少了詭異氣氛的潑灑，人物的刻畫不走扭曲的異常心理路線，關於「表情恐懼症」也盡可能平實敘述，以求說服力，案件發生後，更是卯足全力，把篇幅放在辯證線索上，呈現出明亮、飽滿的質感，可說洋溢著強烈的昆恩作風，這種硬派處理，過去只有在「殺人方程式」系列中才見得到。

��

記得在《殺人��貓館》發表後多年，遲遲等不到下一本時，曾有詩云：「綾辻系列完結日，家祭毋忘告乃翁。」但到了二十一世紀後，館系列可說是逐漸復活，定神一看已經出到第九作，只差一作就全功告成了。在二○一二年開始的此時，期待綾辻先生能夠早日完成「館系列十作」的宣言，讓這份新本格浪潮的二十數年之約，畫下完美句點。

日本Google記念江戸川乱歩

10月21日是江戸川乱歩的生日，
日本Google也特地製作了少年偵探的看板圖。

永別了！栗本�盻�士！

　　今天晩上一回家，就看到這個令人驚訝的消息。

　　昨天傍晩，栗本�睛咳�胰臟癌過世，享年56歳。之所以讓我意外，是因為50歳對一位推理作家而言，可説是成熟期的起點，擁有了充足的寫作經驗與人生歴練，在這個階段邁入量産的豐收期；有些推理作家大器晩成，在這個時期寫出石破天驚的大傑作。



　　栗本�盻估仔脆鷯鐐瓠だ�為暢銷作家的速度也很快，在推理小説領域、科幻小説、時代小説領域都享有盛名。她不但在傅博前輩的《幻影城》上發表過推理評論，也曾經是江戸川亂歩獎最年輕得主的記録保持人，更是在八○年代以解謎推理創作為主的本格派中心作家。



　　她中譯的作品並不多，在台灣只有《ぼくらの時代》一部長篇譯作，其餘則有散載於《推理》的短篇作品，但是在日本她卻是作品總量接近400部的超級多産推理天后，出道30年來，毎年都能發表10部以上的新作，無論是作品數量或廣度皆為頂尖；然而，若再對照她與長年病痛對抗的私生活，我們應會更佩服她強大的創作意志力。

　　日前在傅博前輩《謎詭‧偵探‧推理》的新書發表會上，才見到栗本�盻�士於傅博前輩赴日的歡迎會上彈奏鋼琴的録影實況，孰料今日卻讀到此件訃聞，真令人感覺生命無常！

最想看到續集的電視劇

連結

　　Oricon Life網站今天剛剛公布了一個票選活動的結果，調査「即使已經看到最終回，仍然還想再看到續集」的十大電視劇，問卷對象是20到40歳的男女。結果，推理類電視劇竟然佔了六部。這其中也有好幾部曾經令我廢寢忘食，看到這個排行榜，真是讓人懷念往事啊。




　　第1位【古畑任三郎】：如果要選日本推理劇的第1位，這部應該也是穩居第一吧。無庸置疑，就算看完Final連續三回，還是會希望古畑能再度復出。田村為什麼不能像Peter Falk那樣演一輩子呢？




　　第2位【踊る大捜査線】：這部同樣是經典，是警察推理類的代表作。和【古畑任三郎】的警兇對決不同，本作強調的是警察們的團隊合作，看完總會有一種「如果我的工作也可以這麼酷就好了」、「有這樣的同事真棒」的感覺。




　　第4位【ガリレオ】：東野圭吾名作，理科偵探的終極象徴。原本東野筆下的第一名探是加賀恭一郎，但湯川學系列的《容疑者Ｘの献身》一出，隨即搶盡鋒頭，成了東野圭吾筆下最重要的神探。




　　第5位【ＴＲＩＣＫ】：幽默推理的代表作，雖説是解決「超常現象」，不過大部分其實是在處理神棍詐騙的案子，人物的設定獨樹一格，裡頭也藏有許多讓推理迷會心一笑的情節。




　　第6位【SP 警視庁警備部警護課第四係】：也是警察推理型的作品，但是取材内容更偏向警察如何與恐怖分子作戰，有許多精采刺激的動作場面。



　　第9位【時効警察】：也是幽默推理型的作品，既然是超過追訴時效，能不能將犯人繩之以法已經不是那麼要緊，重點是最後還是要能破案。

　　最後，各位，請跟我一起使出念力，發功讓這些電視劇復活！

永別了！泡坂妻夫先生！

　　今天才聽到的消息。

　　上月３號，泡坂妻夫因急性大動脈剥離與世長辭，享年75歳。



　　1975年，泡坂從傅博前輩的《幻影城》雜誌出道，以短篇〈DL2号機事件〉獲得第一屆幻影城新人獎，並在1978年以《乱れからくり》（失控的玩具）獲得日本推理文學獎，在八○年代的本格推理沉潛期，是最重要的解謎推理作家之一。泡坂素有「日本Chesterton」之稱，除了與Chesterton一樣都有幽默的文筆以外，慧黠聰穎的推理手法、逆轉翻盤式的謎團掲露技巧，也是他與Chesterton最為神似之處。

　　泡坂妻夫的譯作，台灣目前有《乱れからくり》、《蔭桔梗》、《夢の密室》以及散見於《推理》雜誌一些零星短篇。由於泡坂是個業餘的魔術師，還得過魔術界的石田天海獎，他的作品裡經常可以見到將魔術應用在詭計裡的佈局。



　　我個人讀過的《生者と死者》裡，泡坂甚至完成了「重疊小説」的高難度技巧！在此書中，原本書頁是一段一段彌封起來的，就像一般不讓人讀到結局的裝訂方式那樣，必須拿刀片裁切，才能讀到内頁。如果沒有把彌封的部分拆開，只閲讀沒有彌封的部分，可以讀到一篇完整的短篇推理；然而，若是將彌封的部分全部拆開，從頭再讀一次，竟然可以讀到一本内容完全不同的長篇推理！在我的閲讀經驗裡，真是絶無僅有的一次大震撼。（可惜，此書目前已經絶版）



　　就在華文圈讀者對泡坂還不甚瞭解之際，泡坂已經逝世，但以他過人的創作成績，相信未來必然有一天，我們可以讀到亞愛一郎系列，及其他泡坂的傑出作品（如《11枚のトランプ》），讓我們再懷念一次這位大師的奇智巧思。

《Columbo》

　　新年將即，我卻聽到了令人悲傷的消息。

　　長年飾演Columbo的資深演員Peter Falk，他的女兒在去年的十二月間告訴媒體，父親已經罹患了阿玆海默症，再也記不得他的家人、住處，他忘記曾經發生過的事，卻會想起不曾發生的事情，從此以後需要全天候的生活照護了。


（早期的Columbo。這個思考的姿勢後來也成為古畑任三郎的招牌動作。）

　　儘管，他已經高齡八十一歳了，就算是罹患了什麼老人疾病，也不會特別令人意外，但是，做為一位現代神探的代言人，卻因為歲月而奪走了他的記憶，實在讓我十分難過。也許，Falk在螢光幕上一輩子戮力擒兇，腦海裡存放了太多邪惡的犯罪，對他而言，忘記所有的事情，才算是最恰當的休息？


（晩期的Columbo。白髮蒼蒼，然而臉上多了世事動明的智者笑容。）

　　Columbo從1967年的《Prescription Murder》開始，1971年以《Murder by the Book》正式以電視影集的型態在NBC電視台上映，一直到2003年，Falk都還有新的Columbo電視電影作品《Columbo Like the Nightlife》推出，長達近40年的時間，Columbo出神入化地詮釋了一位走入現代犯罪社會的古典偵探，令人對「神探不死」仍懷抱嚮往。


（《Next》中與Nicholas Cage連袂演出的Falk）

　　「Just One More Thing.」
　　這句話，我會永遠記得。


（Falk與Steven Spielberg合影，Spielberg也擔任過Columbo影集的導演）

別冊宝島《このミステリーがすごい》（１）

　　《このミステリーがすごい！》是日本推理界最知名、歴史最悠久的年度作品排行榜。比起另一個年紀稍輕的《本格ミステリ．ベスト１０》將重點放在本格推理小説的範圍内，《このミス》的選書則概括了所有的廣義推理小説，於是也更受到一般讀者的認同，具備極具代表性的大眾意義。對讀者而言，《このミス》的公佈，代表了「如果一年只想讀一本推理小説，應該讀哪一本？」這個「大哉問」的「大哉答」；對作家而言，則是「誰能在一年一次的機會中，一躍成為當年最受注目的作家」。

　　去年是《このミス》的２０週年，負責發行的寶島社也特地出版了２０週年的紀念特刊，回顧這２０年來的各部傑作。以時代的角度來看，這本特刊也紀録了日本當代推理的創作走向、閲讀品味的演變過程，總結日本推理小説２０年來的里程。對我個人來説，１９８８年剛好是我的中學時代，也是開始接觸《推理雜誌》的時間點，因此，閲讀這本特刊，彷彿也讓我走進了時光隧道，回想起自己從什麼都不懂的推理入門讀者開始，到現在成為推理創作者的這段時間中，日本推理所出現的各種景況。

　　談起２０年前那個時代，大家一定會説：「新本格浪潮！」是的，《このミス》的第一年，就是新本格浪潮的次年，島田荘司《異邦の騎士》、綾辻行人《迷路館の殺人》入榜（分別是第５位及第７位）。當時的第一名，是船戸与一的冒險小説《伝説なき地》。別忘了，八○年代可是日本冒險小説的黄金時代，船戸与一則是日本冒險小説的第一人。

　　１９８９年的第二回，首位是原�鐡�《私が殺した少女》，是日本冷硬派的經典傑作。北村�皸福垓�飛ぶ馬》獲得第二位、島田荘司以《奇想、天を動かす》獲得第三位；山口雅也的代表作《生ける屍の死》則是第８位。

　　接下來，是１９９１年……「１９９０年」被跳過去了。其實，是這一年的時間計算方式作了一些變動。在前兩屆，排行榜的發表年定在「當年」，但從第三屆開始，則是定為「次年」，也就是説，在１９９０年發表的作品，定為１９９１年的票選排行。

　　１９９１年的首位是大澤在昌的《新宿鮫》，綾辻行人《霧越邸殺人事件》是第七名、宮部美幸《魔術はささやく》是第九名，島田荘司《暗闇坂の人喰いの木》是第十名。

　　１９９２年，冒險小説家志水辰夫以《行きずりの街》獲得首位，大澤在昌以《毒猿》獲第二、第四名宮部美幸《龍は眠る》、第五名島田荘司《水晶のピラミッド》、令人讚賞的是，女作家高村�皸貅＾福埒世硫弌嬾臓垈�金を抱いて翔べ》拿下第八、九位，開啓兩部作品登上場Best 10的首例。另外，値得注意的還有第十一名到二十名間的作品，有第十一名的綾辻行人《時計館の殺人》、第十四名是影響現代恐怖小説發展的經典、鈴木光司的《リング》、第十八名的真保裕一《連鎖》、第十九名法月綸太郎《一の悲劇》。

　　１９９３年的首位是船戸与一的《砂のクロニロル》。這是船戸第二次拿下「このミス」的第一名。第二名是宮部美幸《火車》，第四名是有栖川有栖《双頭の悪魔》。接著，高村�皸福團沺璽�スの山》得到１９９４年的首位。從歴史來看，１９９３及９４年是本格推理的蕭條時期，不過從這兩年的名單看來，儘管冒險小説佔據多數，仍有不少本格作家例如笠井潔、井上夢人、山口雅也、折原一、北村�睛�作品入選。

道尾秀介《シャドウ》

　　東京創元社的「ミステリ．フロンティア」是從2003年年底開始，為鼓勵推理新人創作而設立的書系，這些新人多半都是出道於東京創元社舉辧的推理小説獎，也有一部分是其他推理小説獎的得獎作或得獎者的新作，截至目前（２００８年末）已經出版了49部作品，平均一到兩個月出版一部作品，而其中在台灣已有翻譯的作品包括：
　　【第１回】伊坂幸太郎《アヒルと鴨のコインロッカー》
　　【第３回】米澤穂信《さよなら妖精》
　　【第１８回】米澤穂信《犬はどこだ》

　　此外，台灣有譯作的作者像是鳥飼否宇、石持浅海、桜庭一樹、岸田るり子、道尾秀介也都在這個書系發表過作品。

　　這次要介紹的，就是道尾秀介在這個書系發表，獲得2007年本格ミステリ大賞的《シャドウ》。目前道尾在台灣已經有《背の眼》、《向日葵の咲かない夏》與《骸の爪》三部譯作，以他的現今的創作量依然旺盛、毎年都有話題新作發表的情況，而其譯作在台灣讀者間也得到不錯的迴響來看，相信未來應該還會繼續有他的譯作出版。

　　讓我們先從年度排行榜「本格ミステリ．ベスト１０」談起。相較於範圍廣泛的「このミステリーがすごい」，以本格推理作品為中心的「本格ミステリ．ベスト１０」對作家而言，專心設計出一個傑出的謎團、一個強力的逆轉，在當年的排行榜大概就能占有一席了，像島田荘司、有栖川有栖都是此類勤奮而時有傑作的排行榜常客。

　　而，單一作家在同一年度能有兩部作品登上這個排行榜，象徴的不僅是作家極為高昂的創作力、作品水準的整齊度，以及讀者的高度認同，在過去，則曾經有京極夏彦、東野圭吾、麻耶雄嵩等作家達成這樣的紀録。

　　但是，單一作家在同一年度有三部作品登上這個排行榜，除了上述的特點之外，恐怕還需要更多的天時、地利，在期待突破的時勢中異軍崛起，才有可能完成這項前無古人的創舉。

　　２００７年，道尾秀介正是以《シャドウ》、《骸の爪》及《向日葵の咲かない夏》三部作品，攻占排行榜的第六、七、九名，他更是當年年度作家的最高票。而在「このミステリーがすごい」，《シャドウ》則高居第三名。要説這一年的道尾，從氣勢正盛的東野圭吾的手上接下本格推理作家的目光新焦點，一點都不為過。我們雖不知道未來是否有人能破這項「三部作品同年登上排行榜」的紀録，但從現今新舊作家競爭如此的情況來看，似乎是一項難上加難的不可能任務了。

　　比起《骸の爪》與《向日葵の咲かない夏》兩部「口味較重」的作品，評價最高的《シャドウ》走的是「日常推理」……不，甚至毋寧説是「家常推理」的路線，登場人物僅僅局限於兩個小家庭（夫妻加上小孩，共三人），以及他們的工作場合（一位同事、一位上司）。加上親戚和小孩的學校同學，還有偶爾露臉的警察，書裡有名字的人恐怕沒有１５人。這麼小格局的舞台範圍，這麼貼近生活的素材，當然是無法玩什麼連續殺人事件的。在這部作品中，道尾謹守「人人心中都有一件心事」的書寫基調，以及「人人都需要一個談心事的傾訴對象」的延展原則，從一個個看似微不足道的小秘密、小疑惑，透過這個簡單的人際關係網絡不斷傳遞，從而擴張成奇異、難以解釋的迷霧。

　　道尾的解謎技巧，也不是傳統型態的「在故事的最後，一口氣撃破全部的謎團」這種高張力的處理手段，而是綿密、連續地掲露散落在故事四處的謎團（有些伏筆甚至埋得讓人毫無感覺），並在掲露的過程中，同時推進故事的發展，令人不捨地追讀，一直到故事的終場，都仍有意外、仍有驚奇、仍有喟嘆，這並非「大破大立」的大型魔術，卻讓人不得不讚賞道尾設計故事的心細如絲，布局的精緻巧妙。

《病態》

　　在這一段推理小説大量出版的時間，一個談推理小説的部落格，為什麼會將近一年沒有更新，我看著「台湾ミステリ通信」的首頁，心裡不禁湧起一陣喟嘆。而且，沒想到這還竟然是自己一手造成的，讓我的喟嘆變得更漫長了一些。

　　人生的變化往往比想像中來得更急更劇，事實上，今年以來，雖然總算出版了《病態》這本短篇集（不瞞大家，其實這原來是2007年的計畫），也出席了幾場推理相關的活動，但是，看著自己長達一年沒有更新的部落格，我可以非常肯定地下了結論，「今年的推理小説計畫，我一項都沒達成！」

　　首先在創作方面，原本今年想要再發表「一部短篇集與一部長篇」，都是張鈞見系列，在這兩部作品中，短篇集是張鈞見退伍後，剛成為菜鳥偵探所經歴的小案件，因為他的偵探經驗尚淺，相對之下幾位主要配角的戲分也會多一些，主要也是想交代張鈞見在《別進地下道》以前的遭遇。長篇則是他在《修羅火》以後的新事件。此外，這兩部作品的取材與調性，也都會與之前的作品不同。

　　再來，就是這個部落格了。原本是打算一年寫到一百篇文，除了讀書心得之外，也介紹一些有趣的推理情報。不過，因為搬家的縁故，讓我吃了不少苦頭，不要説部落格，即便是一般的邀稿，也幾乎難以撰寫，結果導致原先的計畫無法執行。這段期間，還是要感謝跟我連絡的出版社以及朋友們，如果不是你們，我想我可能根本與推理界完全脱節（雖然我並不是毎件事都能配合）。

　　不過，無論再怎麼動盪，一切終於漸漸穩定了。看著新書櫃上全部擺好的書，還有裝好的新電腦、印表機（甚至連盤根錯結的電線全部都整理好了！）……我有一種喜極而泣的衝動。我想接下來我應該可以歩上軌道，繼續動手把我原先想做的事情一一解決。

　　這篇文章的題目是《病態》，其實是因為我最近才知道，原來出版社曾經為《病態》作了一個Flash網頁。也許有些人還沒有看過，請看以下連結。

連結

Karin Slaughter《Blindsighted》

　　先感謝臉譜出版社提供試讀的機會。原本編輯是希望我可以替此作寫幾句推薦辭，當時雖然已經讀畢，但那陣子個人的事情實在太忙，一直空不出時間來，所以關於這本書的感想，就放在這裡供有興趣的朋友參考了。

　　傳統的警察程序小説，處理的多半是大城市的罪案。國家的警力，當然是依照人口密度來分配的。像東京這麼龐大、這麼複雜的都心區，當然會配置分工最精細、技術最先進的警力，若是將目光投向金田一耕助探案，就會發現不要説一整個村只有一兩個警察，這兩個警察甚至連什麼叫做殺人事件都不知道。

　　警察的組織大、人力足，可以做的文章就多。包括同事之間惺惺相惜的情誼（特別是有人殉職的時候最好用）、對官僚系統的批判（火爆的基層警員與一切照規定來的上司大鬥法、大和解）、工作與家庭之間的取捨（連續殺人魔抓了三年都抓不到，在路上遇到自己的小孩也不認得）、專業分工的法醫學鑑識學博物論（總之聽起來很神奇，反正也沒人知道那是什麼東西），光是發現一具屍體恐怕就可以寫一百頁。

　　相對的，如果管區派出所的警察只有兩個人，上述的事情將不會發生。若是發生命案，派出所的上級立刻就會派人來接管，然後這兩位警察也會被晾在一邊，變成上級的跑腿。果然，這個時候，還是來個名偵探，比較有人情味啊。

　　另一方面，從屬性來看，「警察小説」其實代表的是「工作的熱誠」，或許你要延伸為「為了公共利益而犧牲小我的熱誠」也可以。但是，主軸既是處理犯罪問題，在警察小説中的道��良知、個人安危，又比其他同樣探討類似處境小説可以造成的衝突感更強烈、更貼合人心。警察小説誕生的時間點晩於冷硬派，因此它承接了冷硬派「基於個人的道��良知，為不相干的委託人努力」的奮戰精神，將這樣的精神擴展至「不相干的眾人」，也就是所謂的群體。

　　這樣的群體，究竟要有多少人數，才稱得上是「公眾」？在《Blindsighted》中，我們見到了以往在警察小説裡罕能見到，可説是構成警察小説「最小規模人數」的作品。以本格推理而言，在封閉的人際關係圈中一旦發生命案，因為所有人都與被害人認識，所以全部的人都有嫌疑。這種私人關係的牽扯，若是結合了警察小説的公共利益屬性，就出現了引人注意的趣味。

　　身為法醫的妳，動刀解剖的命案死者，是你同事的姐姐；跟你合作的警官，曾經是妳的前夫……《Blindsighted》裡的人際關係，在私人領域與公共領域上出現了大範圍的重疊，這導致妳在處理案件時，很難進行所謂的職務迴避（因為全鎮只有妳一個法醫），妳更不可能將工作與個人的情感區分得一清二楚。結果，這個案子辧著辧著，妳突然變得十分迷惑，因為妳不知道，自己處理的到底是公事？還是私事？

　　也許，這就是本書書名的真正意義。