2009年10月20日
日本Google記念江戸川乱歩
10月21日是江戸川乱歩的生日，
日本Google也特地製作了少年偵探的看板圖。
日本Google也特地製作了少年偵探的看板圖。
2009年05月27日
永別了！栗本�盻�士！
今天晩上一回家，就看到這個令人驚訝的消息。
昨天傍晩，栗本�睛咳�胰臟癌過世，享年56歳。之所以讓我意外，是因為50歳對一位推理作家而言，可説是成熟期的起點，擁有了充足的寫作經驗與人生歴練，在這個階段邁入量産的豐收期；有些推理作家大器晩成，在這個時期寫出石破天驚的大傑作。
栗本�盻估仔脆鷯鐐瓠だ�為暢銷作家的速度也很快，在推理小説領域、科幻小説、時代小説領域都享有盛名。她不但在傅博前輩的《幻影城》上發表過推理評論，也曾經是江戸川亂歩獎最年輕得主的記録保持人，更是在八○年代以解謎推理創作為主的本格派中心作家。
她中譯的作品並不多，在台灣只有《ぼくらの時代》一部長篇譯作，其餘則有散載於《推理》的短篇作品，但是在日本她卻是作品總量接近400部的超級多産推理天后，出道30年來，毎年都能發表10部以上的新作，無論是作品數量或廣度皆為頂尖；然而，若再對照她與長年病痛對抗的私生活，我們應會更佩服她強大的創作意志力。
日前在傅博前輩《謎詭‧偵探‧推理》的新書發表會上，才見到栗本�盻�士於傅博前輩赴日的歡迎會上彈奏鋼琴的録影實況，孰料今日卻讀到此件訃聞，真令人感覺生命無常！
昨天傍晩，栗本�睛咳�胰臟癌過世，享年56歳。之所以讓我意外，是因為50歳對一位推理作家而言，可説是成熟期的起點，擁有了充足的寫作經驗與人生歴練，在這個階段邁入量産的豐收期；有些推理作家大器晩成，在這個時期寫出石破天驚的大傑作。
栗本�盻估仔脆鷯鐐瓠だ�為暢銷作家的速度也很快，在推理小説領域、科幻小説、時代小説領域都享有盛名。她不但在傅博前輩的《幻影城》上發表過推理評論，也曾經是江戸川亂歩獎最年輕得主的記録保持人，更是在八○年代以解謎推理創作為主的本格派中心作家。
她中譯的作品並不多，在台灣只有《ぼくらの時代》一部長篇譯作，其餘則有散載於《推理》的短篇作品，但是在日本她卻是作品總量接近400部的超級多産推理天后，出道30年來，毎年都能發表10部以上的新作，無論是作品數量或廣度皆為頂尖；然而，若再對照她與長年病痛對抗的私生活，我們應會更佩服她強大的創作意志力。
日前在傅博前輩《謎詭‧偵探‧推理》的新書發表會上，才見到栗本�盻�士於傅博前輩赴日的歡迎會上彈奏鋼琴的録影實況，孰料今日卻讀到此件訃聞，真令人感覺生命無常！
2009年05月06日
最想看到續集的電視劇
連結
Oricon Life網站今天剛剛公布了一個票選活動的結果，調査「即使已經看到最終回，仍然還想再看到續集」的十大電視劇，問卷對象是20到40歳的男女。結果，推理類電視劇竟然佔了六部。這其中也有好幾部曾經令我廢寢忘食，看到這個排行榜，真是讓人懷念往事啊。
第1位【古畑任三郎】：如果要選日本推理劇的第1位，這部應該也是穩居第一吧。無庸置疑，就算看完Final連續三回，還是會希望古畑能再度復出。田村為什麼不能像Peter Falk那樣演一輩子呢？
第2位【踊る大捜査線】：這部同樣是經典，是警察推理類的代表作。和【古畑任三郎】的警兇對決不同，本作強調的是警察們的團隊合作，看完總會有一種「如果我的工作也可以這麼酷就好了」、「有這樣的同事真棒」的感覺。
第4位【ガリレオ】：東野圭吾名作，理科偵探的終極象徴。原本東野筆下的第一名探是加賀恭一郎，但湯川學系列的《容疑者Ｘの献身》一出，隨即搶盡鋒頭，成了東野圭吾筆下最重要的神探。
第5位【ＴＲＩＣＫ】：幽默推理的代表作，雖説是解決「超常現象」，不過大部分其實是在處理神棍詐騙的案子，人物的設定獨樹一格，裡頭也藏有許多讓推理迷會心一笑的情節。
第6位【SP 警視庁警備部警護課第四係】：也是警察推理型的作品，但是取材内容更偏向警察如何與恐怖分子作戰，有許多精采刺激的動作場面。
第9位【時効警察】：也是幽默推理型的作品，既然是超過追訴時效，能不能將犯人繩之以法已經不是那麼要緊，重點是最後還是要能破案。
最後，各位，請跟我一起使出念力，發功讓這些電視劇復活！
Oricon Life網站今天剛剛公布了一個票選活動的結果，調査「即使已經看到最終回，仍然還想再看到續集」的十大電視劇，問卷對象是20到40歳的男女。結果，推理類電視劇竟然佔了六部。這其中也有好幾部曾經令我廢寢忘食，看到這個排行榜，真是讓人懷念往事啊。
第1位【古畑任三郎】：如果要選日本推理劇的第1位，這部應該也是穩居第一吧。無庸置疑，就算看完Final連續三回，還是會希望古畑能再度復出。田村為什麼不能像Peter Falk那樣演一輩子呢？
第2位【踊る大捜査線】：這部同樣是經典，是警察推理類的代表作。和【古畑任三郎】的警兇對決不同，本作強調的是警察們的團隊合作，看完總會有一種「如果我的工作也可以這麼酷就好了」、「有這樣的同事真棒」的感覺。
第4位【ガリレオ】：東野圭吾名作，理科偵探的終極象徴。原本東野筆下的第一名探是加賀恭一郎，但湯川學系列的《容疑者Ｘの献身》一出，隨即搶盡鋒頭，成了東野圭吾筆下最重要的神探。
第5位【ＴＲＩＣＫ】：幽默推理的代表作，雖説是解決「超常現象」，不過大部分其實是在處理神棍詐騙的案子，人物的設定獨樹一格，裡頭也藏有許多讓推理迷會心一笑的情節。
第6位【SP 警視庁警備部警護課第四係】：也是警察推理型的作品，但是取材内容更偏向警察如何與恐怖分子作戰，有許多精采刺激的動作場面。
第9位【時効警察】：也是幽默推理型的作品，既然是超過追訴時效，能不能將犯人繩之以法已經不是那麼要緊，重點是最後還是要能破案。
最後，各位，請跟我一起使出念力，發功讓這些電視劇復活！
2009年03月23日
永別了！泡坂妻夫先生！
今天才聽到的消息。
上月３號，泡坂妻夫因急性大動脈剥離與世長辭，享年75歳。
1975年，泡坂從傅博前輩的《幻影城》雜誌出道，以短篇〈DL2号機事件〉獲得第一屆幻影城新人獎，並在1978年以《乱れからくり》（失控的玩具）獲得日本推理文學獎，在八○年代的本格推理沉潛期，是最重要的解謎推理作家之一。泡坂素有「日本Chesterton」之稱，除了與Chesterton一樣都有幽默的文筆以外，慧黠聰穎的推理手法、逆轉翻盤式的謎團掲露技巧，也是他與Chesterton最為神似之處。
泡坂妻夫的譯作，台灣目前有《乱れからくり》、《蔭桔梗》、《夢の密室》以及散見於《推理》雜誌一些零星短篇。由於泡坂是個業餘的魔術師，還得過魔術界的石田天海獎，他的作品裡經常可以見到將魔術應用在詭計裡的佈局。
我個人讀過的《生者と死者》裡，泡坂甚至完成了「重疊小説」的高難度技巧！在此書中，原本書頁是一段一段彌封起來的，就像一般不讓人讀到結局的裝訂方式那樣，必須拿刀片裁切，才能讀到内頁。如果沒有把彌封的部分拆開，只閲讀沒有彌封的部分，可以讀到一篇完整的短篇推理；然而，若是將彌封的部分全部拆開，從頭再讀一次，竟然可以讀到一本内容完全不同的長篇推理！在我的閲讀經驗裡，真是絶無僅有的一次大震撼。（可惜，此書目前已經絶版）
就在華文圈讀者對泡坂還不甚瞭解之際，泡坂已經逝世，但以他過人的創作成績，相信未來必然有一天，我們可以讀到亞愛一郎系列，及其他泡坂的傑出作品（如《11枚のトランプ》），讓我們再懷念一次這位大師的奇智巧思。
上月３號，泡坂妻夫因急性大動脈剥離與世長辭，享年75歳。
1975年，泡坂從傅博前輩的《幻影城》雜誌出道，以短篇〈DL2号機事件〉獲得第一屆幻影城新人獎，並在1978年以《乱れからくり》（失控的玩具）獲得日本推理文學獎，在八○年代的本格推理沉潛期，是最重要的解謎推理作家之一。泡坂素有「日本Chesterton」之稱，除了與Chesterton一樣都有幽默的文筆以外，慧黠聰穎的推理手法、逆轉翻盤式的謎團掲露技巧，也是他與Chesterton最為神似之處。
泡坂妻夫的譯作，台灣目前有《乱れからくり》、《蔭桔梗》、《夢の密室》以及散見於《推理》雜誌一些零星短篇。由於泡坂是個業餘的魔術師，還得過魔術界的石田天海獎，他的作品裡經常可以見到將魔術應用在詭計裡的佈局。
我個人讀過的《生者と死者》裡，泡坂甚至完成了「重疊小説」的高難度技巧！在此書中，原本書頁是一段一段彌封起來的，就像一般不讓人讀到結局的裝訂方式那樣，必須拿刀片裁切，才能讀到内頁。如果沒有把彌封的部分拆開，只閲讀沒有彌封的部分，可以讀到一篇完整的短篇推理；然而，若是將彌封的部分全部拆開，從頭再讀一次，竟然可以讀到一本内容完全不同的長篇推理！在我的閲讀經驗裡，真是絶無僅有的一次大震撼。（可惜，此書目前已經絶版）
就在華文圈讀者對泡坂還不甚瞭解之際，泡坂已經逝世，但以他過人的創作成績，相信未來必然有一天，我們可以讀到亞愛一郎系列，及其他泡坂的傑出作品（如《11枚のトランプ》），讓我們再懷念一次這位大師的奇智巧思。
2009年01月23日
《Columbo》
新年將即，我卻聽到了令人悲傷的消息。
長年飾演Columbo的資深演員Peter Falk，他的女兒在去年的十二月間告訴媒體，父親已經罹患了阿玆海默症，再也記不得他的家人、住處，他忘記曾經發生過的事，卻會想起不曾發生的事情，從此以後需要全天候的生活照護了。
（早期的Columbo。這個思考的姿勢後來也成為古畑任三郎的招牌動作。）
儘管，他已經高齡八十一歳了，就算是罹患了什麼老人疾病，也不會特別令人意外，但是，做為一位現代神探的代言人，卻因為歲月而奪走了他的記憶，實在讓我十分難過。也許，Falk在螢光幕上一輩子戮力擒兇，腦海裡存放了太多邪惡的犯罪，對他而言，忘記所有的事情，才算是最恰當的休息？
（晩期的Columbo。白髮蒼蒼，然而臉上多了世事動明的智者笑容。）
Columbo從1967年的《Prescription Murder》開始，1971年以《Murder by the Book》正式以電視影集的型態在NBC電視台上映，一直到2003年，Falk都還有新的Columbo電視電影作品《Columbo Like the Nightlife》推出，長達近40年的時間，Columbo出神入化地詮釋了一位走入現代犯罪社會的古典偵探，令人對「神探不死」仍懷抱嚮往。
（《Next》中與Nicholas Cage連袂演出的Falk）
「Just One More Thing.」
這句話，我會永遠記得。
（Falk與Steven Spielberg合影，Spielberg也擔任過Columbo影集的導演）
2009年01月13日
別冊宝島《このミステリーがすごい》（１）
《このミステリーがすごい！》是日本推理界最知名、歴史最悠久的年度作品排行榜。比起另一個年紀稍輕的《本格ミステリ．ベスト１０》將重點放在本格推理小説的範圍内，《このミス》的選書則概括了所有的廣義推理小説，於是也更受到一般讀者的認同，具備極具代表性的大眾意義。對讀者而言，《このミス》的公佈，代表了「如果一年只想讀一本推理小説，應該讀哪一本？」這個「大哉問」的「大哉答」；對作家而言，則是「誰能在一年一次的機會中，一躍成為當年最受注目的作家」。
去年是《このミス》的２０週年，負責發行的寶島社也特地出版了２０週年的紀念特刊，回顧這２０年來的各部傑作。以時代的角度來看，這本特刊也紀録了日本當代推理的創作走向、閲讀品味的演變過程，總結日本推理小説２０年來的里程。對我個人來説，１９８８年剛好是我的中學時代，也是開始接觸《推理雜誌》的時間點，因此，閲讀這本特刊，彷彿也讓我走進了時光隧道，回想起自己從什麼都不懂的推理入門讀者開始，到現在成為推理創作者的這段時間中，日本推理所出現的各種景況。
談起２０年前那個時代，大家一定會説：「新本格浪潮！」是的，《このミス》的第一年，就是新本格浪潮的次年，島田荘司《異邦の騎士》、綾辻行人《迷路館の殺人》入榜（分別是第５位及第７位）。當時的第一名，是船戸与一的冒險小説《伝説なき地》。別忘了，八○年代可是日本冒險小説的黄金時代，船戸与一則是日本冒險小説的第一人。
１９８９年的第二回，首位是原�鐡�《私が殺した少女》，是日本冷硬派的經典傑作。北村�皸福垓�飛ぶ馬》獲得第二位、島田荘司以《奇想、天を動かす》獲得第三位；山口雅也的代表作《生ける屍の死》則是第８位。
接下來，是１９９１年……「１９９０年」被跳過去了。其實，是這一年的時間計算方式作了一些變動。在前兩屆，排行榜的發表年定在「當年」，但從第三屆開始，則是定為「次年」，也就是説，在１９９０年發表的作品，定為１９９１年的票選排行。
１９９１年的首位是大澤在昌的《新宿鮫》，綾辻行人《霧越邸殺人事件》是第七名、宮部美幸《魔術はささやく》是第九名，島田荘司《暗闇坂の人喰いの木》是第十名。
１９９２年，冒險小説家志水辰夫以《行きずりの街》獲得首位，大澤在昌以《毒猿》獲第二、第四名宮部美幸《龍は眠る》、第五名島田荘司《水晶のピラミッド》、令人讚賞的是，女作家高村�皸貅＾福埒世硫弌嬾臓垈�金を抱いて翔べ》拿下第八、九位，開啓兩部作品登上場Best 10的首例。另外，値得注意的還有第十一名到二十名間的作品，有第十一名的綾辻行人《時計館の殺人》、第十四名是影響現代恐怖小説發展的經典、鈴木光司的《リング》、第十八名的真保裕一《連鎖》、第十九名法月綸太郎《一の悲劇》。
１９９３年的首位是船戸与一的《砂のクロニロル》。這是船戸第二次拿下「このミス」的第一名。第二名是宮部美幸《火車》，第四名是有栖川有栖《双頭の悪魔》。接著，高村�皸福團沺璽�スの山》得到１９９４年的首位。從歴史來看，１９９３及９４年是本格推理的蕭條時期，不過從這兩年的名單看來，儘管冒險小説佔據多數，仍有不少本格作家例如笠井潔、井上夢人、山口雅也、折原一、北村�睛�作品入選。
2008年12月14日
道尾秀介《シャドウ》
東京創元社的「ミステリ．フロンティア」是從2003年年底開始，為鼓勵推理新人創作而設立的書系，這些新人多半都是出道於東京創元社舉辧的推理小説獎，也有一部分是其他推理小説獎的得獎作或得獎者的新作，截至目前（２００８年末）已經出版了49部作品，平均一到兩個月出版一部作品，而其中在台灣已有翻譯的作品包括：
【第１回】伊坂幸太郎《アヒルと鴨のコインロッカー》
【第３回】米澤穂信《さよなら妖精》
【第１８回】米澤穂信《犬はどこだ》
此外，台灣有譯作的作者像是鳥飼否宇、石持浅海、桜庭一樹、岸田るり子、道尾秀介也都在這個書系發表過作品。
這次要介紹的，就是道尾秀介在這個書系發表，獲得2007年本格ミステリ大賞的《シャドウ》。目前道尾在台灣已經有《背の眼》、《向日葵の咲かない夏》與《骸の爪》三部譯作，以他的現今的創作量依然旺盛、毎年都有話題新作發表的情況，而其譯作在台灣讀者間也得到不錯的迴響來看，相信未來應該還會繼續有他的譯作出版。
讓我們先從年度排行榜「本格ミステリ．ベスト１０」談起。相較於範圍廣泛的「このミステリーがすごい」，以本格推理作品為中心的「本格ミステリ．ベスト１０」對作家而言，專心設計出一個傑出的謎團、一個強力的逆轉，在當年的排行榜大概就能占有一席了，像島田荘司、有栖川有栖都是此類勤奮而時有傑作的排行榜常客。
而，單一作家在同一年度能有兩部作品登上這個排行榜，象徴的不僅是作家極為高昂的創作力、作品水準的整齊度，以及讀者的高度認同，在過去，則曾經有京極夏彦、東野圭吾、麻耶雄嵩等作家達成這樣的紀録。
但是，單一作家在同一年度有三部作品登上這個排行榜，除了上述的特點之外，恐怕還需要更多的天時、地利，在期待突破的時勢中異軍崛起，才有可能完成這項前無古人的創舉。
２００７年，道尾秀介正是以《シャドウ》、《骸の爪》及《向日葵の咲かない夏》三部作品，攻占排行榜的第六、七、九名，他更是當年年度作家的最高票。而在「このミステリーがすごい」，《シャドウ》則高居第三名。要説這一年的道尾，從氣勢正盛的東野圭吾的手上接下本格推理作家的目光新焦點，一點都不為過。我們雖不知道未來是否有人能破這項「三部作品同年登上排行榜」的紀録，但從現今新舊作家競爭如此的情況來看，似乎是一項難上加難的不可能任務了。
比起《骸の爪》與《向日葵の咲かない夏》兩部「口味較重」的作品，評價最高的《シャドウ》走的是「日常推理」……不，甚至毋寧説是「家常推理」的路線，登場人物僅僅局限於兩個小家庭（夫妻加上小孩，共三人），以及他們的工作場合（一位同事、一位上司）。加上親戚和小孩的學校同學，還有偶爾露臉的警察，書裡有名字的人恐怕沒有１５人。這麼小格局的舞台範圍，這麼貼近生活的素材，當然是無法玩什麼連續殺人事件的。在這部作品中，道尾謹守「人人心中都有一件心事」的書寫基調，以及「人人都需要一個談心事的傾訴對象」的延展原則，從一個個看似微不足道的小秘密、小疑惑，透過這個簡單的人際關係網絡不斷傳遞，從而擴張成奇異、難以解釋的迷霧。
道尾的解謎技巧，也不是傳統型態的「在故事的最後，一口氣撃破全部的謎團」這種高張力的處理手段，而是綿密、連續地掲露散落在故事四處的謎團（有些伏筆甚至埋得讓人毫無感覺），並在掲露的過程中，同時推進故事的發展，令人不捨地追讀，一直到故事的終場，都仍有意外、仍有驚奇、仍有喟嘆，這並非「大破大立」的大型魔術，卻讓人不得不讚賞道尾設計故事的心細如絲，布局的精緻巧妙。
2008年12月06日
《病態》
在這一段推理小説大量出版的時間，一個談推理小説的部落格，為什麼會將近一年沒有更新，我看著「台湾ミステリ通信」的首頁，心裡不禁湧起一陣喟嘆。而且，沒想到這還竟然是自己一手造成的，讓我的喟嘆變得更漫長了一些。
人生的變化往往比想像中來得更急更劇，事實上，今年以來，雖然總算出版了《病態》這本短篇集（不瞞大家，其實這原來是2007年的計畫），也出席了幾場推理相關的活動，但是，看著自己長達一年沒有更新的部落格，我可以非常肯定地下了結論，「今年的推理小説計畫，我一項都沒達成！」
首先在創作方面，原本今年想要再發表「一部短篇集與一部長篇」，都是張鈞見系列，在這兩部作品中，短篇集是張鈞見退伍後，剛成為菜鳥偵探所經歴的小案件，因為他的偵探經驗尚淺，相對之下幾位主要配角的戲分也會多一些，主要也是想交代張鈞見在《別進地下道》以前的遭遇。長篇則是他在《修羅火》以後的新事件。此外，這兩部作品的取材與調性，也都會與之前的作品不同。
再來，就是這個部落格了。原本是打算一年寫到一百篇文，除了讀書心得之外，也介紹一些有趣的推理情報。不過，因為搬家的縁故，讓我吃了不少苦頭，不要説部落格，即便是一般的邀稿，也幾乎難以撰寫，結果導致原先的計畫無法執行。這段期間，還是要感謝跟我連絡的出版社以及朋友們，如果不是你們，我想我可能根本與推理界完全脱節（雖然我並不是毎件事都能配合）。
不過，無論再怎麼動盪，一切終於漸漸穩定了。看著新書櫃上全部擺好的書，還有裝好的新電腦、印表機（甚至連盤根錯結的電線全部都整理好了！）……我有一種喜極而泣的衝動。我想接下來我應該可以歩上軌道，繼續動手把我原先想做的事情一一解決。
這篇文章的題目是《病態》，其實是因為我最近才知道，原來出版社曾經為《病態》作了一個Flash網頁。也許有些人還沒有看過，請看以下連結。
連結
2008年11月30日
Karin Slaughter《Blindsighted》
先感謝臉譜出版社提供試讀的機會。原本編輯是希望我可以替此作寫幾句推薦辭，當時雖然已經讀畢，但那陣子個人的事情實在太忙，一直空不出時間來，所以關於這本書的感想，就放在這裡供有興趣的朋友參考了。
傳統的警察程序小説，處理的多半是大城市的罪案。國家的警力，當然是依照人口密度來分配的。像東京這麼龐大、這麼複雜的都心區，當然會配置分工最精細、技術最先進的警力，若是將目光投向金田一耕助探案，就會發現不要説一整個村只有一兩個警察，這兩個警察甚至連什麼叫做殺人事件都不知道。
警察的組織大、人力足，可以做的文章就多。包括同事之間惺惺相惜的情誼（特別是有人殉職的時候最好用）、對官僚系統的批判（火爆的基層警員與一切照規定來的上司大鬥法、大和解）、工作與家庭之間的取捨（連續殺人魔抓了三年都抓不到，在路上遇到自己的小孩也不認得）、專業分工的法醫學鑑識學博物論（總之聽起來很神奇，反正也沒人知道那是什麼東西），光是發現一具屍體恐怕就可以寫一百頁。
相對的，如果管區派出所的警察只有兩個人，上述的事情將不會發生。若是發生命案，派出所的上級立刻就會派人來接管，然後這兩位警察也會被晾在一邊，變成上級的跑腿。果然，這個時候，還是來個名偵探，比較有人情味啊。
另一方面，從屬性來看，「警察小説」其實代表的是「工作的熱誠」，或許你要延伸為「為了公共利益而犧牲小我的熱誠」也可以。但是，主軸既是處理犯罪問題，在警察小説中的道��良知、個人安危，又比其他同樣探討類似處境小説可以造成的衝突感更強烈、更貼合人心。警察小説誕生的時間點晩於冷硬派，因此它承接了冷硬派「基於個人的道��良知，為不相干的委託人努力」的奮戰精神，將這樣的精神擴展至「不相干的眾人」，也就是所謂的群體。
這樣的群體，究竟要有多少人數，才稱得上是「公眾」？在《Blindsighted》中，我們見到了以往在警察小説裡罕能見到，可説是構成警察小説「最小規模人數」的作品。以本格推理而言，在封閉的人際關係圈中一旦發生命案，因為所有人都與被害人認識，所以全部的人都有嫌疑。這種私人關係的牽扯，若是結合了警察小説的公共利益屬性，就出現了引人注意的趣味。
身為法醫的妳，動刀解剖的命案死者，是你同事的姐姐；跟你合作的警官，曾經是妳的前夫……《Blindsighted》裡的人際關係，在私人領域與公共領域上出現了大範圍的重疊，這導致妳在處理案件時，很難進行所謂的職務迴避（因為全鎮只有妳一個法醫），妳更不可能將工作與個人的情感區分得一清二楚。結果，這個案子辧著辧著，妳突然變得十分迷惑，因為妳不知道，自己處理的到底是公事？還是私事？
也許，這就是本書書名的真正意義。
2008年11月26日
Robert Ludlum《The Bourne Ultimatum》
Bourne v.s. Carlos三部曲的完結篇。
這場最高明的間諜殺手與最高明的恐怖分子之間的最後對決，想不到居然相隔十三年之久。不過，無論經歴了多麼漫長的時間，這段無法化解的永恆宿怨終需作一次非死即活的了斷。
讓我們先看一下Ludlum這三部作品的發表年代。
1980年《The Bourne Identity》
1986年《The Bourne Supremacy》
1990年《The Bourne Ultimatum》
從故事的時間軸來看，《The Bourne Identity》與《The Bourne Supremacy》的時間點距離較為接近，但在《The Bourne Ultimatum》裡，時間則大幅跳躍到回歸正常生活日久的Bourne，不僅已經成家立業，甚至連小孩都有兩個了。為何發表時間相差僅僅四年的兩部大作，故事時間軸竟有如此大的間隔？
繼《The Bourne Identity》的「尋找原初自我」、《The Bourne Supremacy》的「對抗分裂自我」的主題之後，Bourne除了消失無蹤的Carlos這個小芒刺以外，還有什麼把戲好玩？若是單純將Bourne對決Carlos的戲碼定位成「正邪大戰」的話，相信最後一定會落入日本評論家北上次郎所言「《The Bourne Supremacy》竟然只是一部空虚的動作片小説」這種更深的窠臼。我並非完全不同意北上的意見，但所有篇幅膨脹的冒險小説，沒有時時照顧刺激火爆的場面，是不足以成就大格局的，也無法滿足他的基本盤讀者，總之，這是類型小説的定性，除了慣常利用的萬年橋段以外，我還是比較傾向去觀察解析Ludlum在故事基本設定上的求變、求異。
《The Bourne Ultimatum》中，我認為Ludlum為Bourne這個曾經喪失自我的間諜，設計了一個相當有趣的結局。Bourne這個角色，到底是怎麼被「製造」出來的？原本，那就是為了對抗Carlos而虚構出來的角色。如果沒有Carlos這號人物，根本就不會有Bourne這個「戰爭用途的人造怪物」，於是，在這部最後的結局，與其説Bourne是為了徹底解除Carlos長年以來對他所産生的隠性威脅，而決定放手一搏，倒不如説，Bourne其實是想要透過徹底消滅Carlos的存在，以一併消滅在他腦袋裡頭的怪物Bourne。
間諜在從事危險的秘密行動時，是無法相信任何人的。親人、朋友、上司、部下，甚至毫無關係的人，都有可能作掉自己的性命。因此，間諜沒有正常的人際關係，只有不斷地猜忌、疑惑，才能保住一線生機。這種「草木皆兵」的異常心理態勢，我們在Bourne系列的前兩部作品中，看到太多了。但是，孤身一人的戰鬥，實在太脆弱也太險峻了，間諜在行動過程中，仍然必須與他人建立短暫而有效的合作關係，才有機會達成困難的任務。事實上，所有間諜小説所探討的人類問題中，最有共通性、最具本質意義的，就是「信任」。
在日常生活中，「信任」是一項基本的心理需求。確實，我們可能會被親人矇騙、被朋友背叛，這樣的事情也會讓我們受傷、讓我們恐懼，但情況很少嚴重到「必須犧牲性命」的極端程度。戰時的情況正好完全相反，在身邊周圍出現的任何人，都有可能在下一秒掏槍扣鈑機，能信任的人，除了自己以外，很不幸的，就是你的敵人──是的，你必須相信：「你的敵人一定會不擇手段，無所不用其極地幹掉你」，你的生存，其實是為了對抗這件深深烙印在腦袋裡的認知。
所以，才會有句話説：「敵人只是立場相反的朋友。」在無法信任他人的情況下，那位站在天平對側的敵人，變成唯一的心理慰藉。你必須將自己全部的不幸都怪罪到對方身上，你的心靈才能獲得一絲寧靜。這是一種充滿憎恨的「瑜亮情結」，是一種勢不兩立的「朋友」。
對Bourne而言，必須殺死Carlos，才能徹底驅除心中的怪物。對Carlos而言，必須殺死Bourne，才能洗刷他的屈辱。因此，Bourne為了消滅心中的怪物，Carlos為了消滅他的心頭之恨，兩人都禁不起挑釁，只要一有風吹草動，他們就會立即自我武裝，準備跟對方一決死戰。Bourne已經毫不關心將自己渉入的國際陰謀，也不在乎自己是不是又遭到有心人士利用（完全不像他在《The Bourne Supremacy》的感受），讓親人朋友擔心更是無所謂；Carlos也不再眷戀自己花費一輩子建立起來的犯罪組織網，他猶如情緒發洩似地殺戮自己的黨羽，彷彿是在為自己正式獵殺Bourne之際不斷地練習。
於是，Ludlum將他們的最後一戰寫在十三年後，其用意也就昭然若掲。英雄已隨時光流逝而變得蒼老，但他們心中的恨意卻愈顯深沈旺盛，彷彿連自己都要灼傷。當他們體力早已大不如前之時，他們仍然沒有忘卻心中的憎恨。這根本不是什麼「正邪大戰」，而是完全為自身的自尊、自傲而戰。他們已經沒有必須聽從上級指示的「任務」，他們的戰鬥，僅僅是為了處死羈絆自己一輩子的「朋友」。對Ludlum來説，Bourne必須殺死Carlos，《The Bourne Ultimatum》才足以成為三部曲的完美結局。
然而，Ludlum最後還是沒能結束Bourne系列。在《The Bourne Ultimatum》之後，作家Eric Van Lustbader向Ludlum取得了Bourne系列的創作權利，陸續又發表了《The Bourne Legacy》等多部作品，創作量比Ludlum時代更加頻繁密集，看來，Bourne的生活將「永無寧日」。
